Alain Delon magistral em Monsieur Klein de Joseph Losey #ÚltimasNotícias #Suiça

Por ocasião da morte de Alain Delon, queríamos mergulhar nesta obra-prima de rara escuridão e inteligência sombria. O filme de Losey é suficiente por si só para provar o talento e o talento do produtor e ator Delon.

Senhor Klein é um filme emocionante, que marca com um ferro preto e deixa um sabor a cinzas, as cinzas que assombram o filme como as paredes exteriores e interiores de uma Paris ocupada, com a sua atmosfera rançosa. Uma Paris que parece ao mesmo tempo parada e em perpétuo movimento, um duplo movimento que se sobrepõe à dupla narrativa em que se baseia o filme. O movimento da vida quotidiana – saídas de fábricas, cervejarias lotadas, noites sociais e espectáculos de cabaré – é combatido pelo movimento underground e rítmico de uma burocracia que organiza o pior. E, à espreita sob as armadilhas de uma perseguição clássica, o Klein invisível constantemente escapando de seu sósia e nos perdemos magnificamente da falsa pista em armadilha, desenvolve-se uma busca inusitada de identidade, da qual nunca sabemos se ela permite que o personagem de Delon se encontre ou se o leva à sua dissolução.

“Delon, no jogo do homem sem emoções, não foi nada bom e até fez disso sua marca registrada”

Naquela época, fazer um filme assim, sobre uma época assim e com padrões tão elevados, foi um gesto mais que corajoso. Ao descobri-lo com uma leitura de hoje, só podemos ficar impressionados com a sua modernidade, com a frontalidade com que expôs então o nosso país e as suas instituições à sua participação direta, burocrática e metodicamente pensada num negócio de morte e destruição total de identidade . As obras de arte que permeiam o filme até a infestação, porém, parecem ilustrar a vaidade de tal projeto, pois a cultura é o que escapa à uniformidade de uma fronteira, de um sangue, de uma nação – embora, em última análise, não constitua qualquer baluarte contra a política. Klein descobre-se assim múltiplo, originalmente mestiço, e aos poucos passa a rejeitar este país cujas bases robustas lhe permitiram ancorar-se narcisicamente, identificar-se com este ser fantasmagórico com quem provavelmente partilha mais do que acredita, a ponto de confundindo seus destinos.

Nenhum dos personagens desta rodada macabra se permite expressar a menor emoção, exceto a jovem amante, cuja paleta se limita, no entanto, à preocupação. Esta escolha radical permite-nos transcrever a atmosfera de vigilância e controlo generalizados que reinava na época e gerava um sentimento de mal-estar singularmente poderoso. Delon, no jogo do homem sem emoções, não era nada bom e até fez disso sua marca registrada. O aspecto carnívoro da sua personagem, que já parece fantasmagórico por si só, mais uma memória de uma postura do que uma postura real, vai gradualmente dando lugar a um fechamento emocional que, paradoxalmente, parece acompanhar uma abertura intelectual. Uma clarividência que precede o abismo, a de um país que nega a sua própria identidade e se lança nos braços do nazismo…

https://www.whatsupdoc-lemag.fr/diaporama/les-10-films-quil-ne-fallait-pas-rater-en-2023-notre-palmares

O filme crepuscular de Losey, com a sua frieza e cerebralidade, prefigura o cinema de Haneke – Escondido também se baseia num processo semelhante, carregado de um psicologismo do qual Losey conseguiu libertar-se habilmente. Mas também tem um lado absurdo que só o torna mais perturbador e que encontraremos em Polanski e nos seus Inquilino. Ele teria merecido menos reconhecimento tardio.