A breve vida / azulejos verdes, um grito de dignidade diante da violência política | Cultura #ÚltimasNotícias

Há um excelente paciente de justiça poética no programa duplo que estreou na noite de quinta -feira no Teatro Real. Uma importante ópera de repertório espanhol, A breve vidapor Manuel de Falla, cobre e cobre a estréia absoluta de uma produção de um autor espanhol atual, Telhas verdespor Jesús Torres. Quase da maneira de alternativas de touradas. Mas a justiça poética não termina aí. A ópera de falha, agora venerada, mantém um dos escamotees mais flagrantes da história do Royal Theatre. O vencedor de um concurso que a Academia Real de Belas Artes de San Fernando organizou em 1906, cujo prêmio incluiu a possível estréia de ópera no Real, não alcançou sua cena. Eles foram outras vezes e outro teatro real, é claro, mas essa decepção motivou que o jovem fracasso decidiu deixar a França em busca de melhores perspectivas e as encontrou. A breve vida Ele conseguiu o eco o suficiente para ser apresentado em Nice em 1913. Houve a falha que já sabemos que o Cadiz se tornou uma figura indiscutível da composição européia.

A breve vida Ele se apresentou logo em Madri, 1914, mas no Teatro de la Zarzuela. A forte laje do século XX caiu no real: primeiro, fechando devido à demolição; Mais tarde, a Guerra Civil; Então, o abandono até que, nos anos sessenta, o prédio foi recuperado, mas não suas funções de teatro de ópera. Aqueles recuperados no final daquele século fatídico, e o primeiro reconhecimento desse erro ocorreu quando A breve vida Foi escolhido para inaugurar o novo teatro real, em 1997.

A presença atual do clássico de falha é, portanto, a segunda no real em quase 120 anos de história; Ele tem, portanto, um valor simbólico. Portanto, todo um peso de indiferença, mal -entendido e abandono do que o teatro nacional da letra deve ser essa presença de fracasso que assume a responsabilidade de cobrir as costas para uma estréia espanhola. Na noite passada, houve uma emoção pesquisada no fato de apresentar um programa interessante.

Além do que já foi dito, ainda é relevante pedir os motivos para reunir esses dois trabalhos, então coincidem no coração de seu argumento como divergente em sua substância musical.

Jesús Torres falou nas notas ao programa que foi sua iniciativa propor esta partida, que já é uma garantia de congruência; Não estamos, portanto, antes de uma suposta ocorrência do diretor por sua vez. De fato, Rafael Villalobos, diretor cênico desta produção, realizou um trabalho de semelhanças e diferenças de grande elegância e risco.

A principal semelhança entre as duas óperas é produzida nas trágicas aventuras de protagonistas femininas, saúde, em A breve vidaque morre de decepção e decepção do amor Telhas verdesexterminado em um campo de concentração indeterminado. Embora o original de Telhas verdes Isso acontece em um campo da ditadura de Pinochet, no Chile, como concebido por seu libretista, Fermín Cabal, o músico universalizou o argumento. Existe, portanto, um jogo de espelhos entre os dois argumentos, a mulher como vítima e sua morte inevitável.

Mas, a verdadeira surpresa desta produção está no desafio que a equipe artística lança o respeitável. As duas óperas se contaminam, o elemento tóxico que as vincula é o de uma violência política gritante e, muitas vezes, desagradável que se torna um caráter proeminente do jogo. Na ópera de falha, a atmosfera repressiva está incorporada em um corpo de dança com coreografias decididamente fascistas e que têm seu clímax nas famosas danças espanholas que são o sinal da identidade musical da ópera. É quase chocante ver um Zapateadoado preciso e forte, a serviço de um gesto ultra -direito em uma música tão bem conhecida. E, quando a maioria do público se pergunta o que esses esquadrões da morte pintam no amanhecer, a segunda ópera aparece, na qual os mesmos elementos organizam o ritual da tortura e excessos de violência e sempre sobre as mulheres.

Esses ingredientes não são fáceis de manusear, mas a equipe de produção artística parece estar jurada para que a mensagem seja clara: endereço da cena eficaz de Villalobos, coreografias solventes e estévez / panos chocantes e companhia, alguns elementos cênicos fornecidos pelo artista Soledad Sevilla que acrescenta espessura conceitual à nudez previsível de uma montagem que não deseja decorar, mas espaços de dor e desolação; O elenco, sobre o qual falaremos agora, mas unidos na aventura; uma orquestra sólida como aquelas anvilas amplamente citadas em A breve vidae majestosamente dirigido por um jordi francês em um estado de graça e, acima de tudo, um compositor ativo disposto a correr todos os riscos, Jesús Torres, que fornece uma lição de coragem adicionada ao seu bom desempenho musical habitual.

Para o público despercebido, essa assembléia surpreende e às vezes irrita; Esse foi o preço e Torres mostra que é um verdadeiro corajoso. Tendo mostrado uma excelente fatura em seu anterior Trânsitosobre Max Aub, que apontou maneiras sobre qual é a sua atribuição moral, mas que também se apresentou no matadouro com a produção do Royal Theatre, onde o público que acessa esses espaços comuns é muito mais cúmplice, sua chegada ao espaço principal do Coliseu regularmente, foi um grande desafio. Na sessão de estreia remilutada, algumas dezenas de pessoas deixaram a sala com raiva sem esperar os aplausos, ao mesmo tempo mostrando seu descontentamento e o fato de que eles realmente tinham entendido o que tudo se tratava.

No que diz respeito aos elementos puramente artísticos da produção, resultam no exposto, um Villalobos muito comprometido com a inveja e mostrando uma narrativa de ator de enorme eficiência. O mesmo se aplica aos responsáveis ​​pelo corpo de dança e o mesmo para os coros que, na peça de torres, fornecem eficácia e versatilidade para iguais a partes em uma ópera com grande peso descansando nas costas. Jordi Francés tem dez anos, sua culpa explora as sonoridades orquestrais sombrias e quase terelas de um compositor que é mais valorizado em sua primeira ópera, talvez porque o que chegou mais tarde já faz parte da história da música, mas é suficiente para ouvir o primeiro Três segundos, na leitura francesa, perceber que eram anos -luz do que era esperado de um criador espanhol quase estreante. No que diz respeito à segunda ópera, o francês é triunfante novamente com problemas de espessura sonora muito diferentes dos da falha, mas não menos complexos e complexos.

O elenco tem seus melhores expoentes nas vozes de Adriana González, que torna a saúde limpa e muito bem equilibrada para a complexidade que esse personagem solicita, intenso e imaturo em partes iguais. O resto do elenco de A breve vida Ele cumpre seu papel e a cantora María Marín merece menção especial, ela é acompanhada de maneira eficaz ao violão e se encaixa perfeitamente na delicada renda teatral de seu momento cênico.

Em Telhas verdeso protagonista, colorindo, incorporado pelo soprano Natalia Labourdette, canta, rasteja e sofre com uma eficiência que estremece o público, e o restante é entrelaçado em um vocal orgânico de filigrana, onde os coros e cantores enfatizam até criar uma massa coral fascinante.

Uma conquista artística, em suma, mas que, se alguma de suas partes tivesse que ser destacada, seria coragem, especialmente nos tempos em que vivemos.