O glamour da decadência pode ser encontrado nas histórias tragicômicas da vida cotidiana. Ele nos lembrou quinta à noite Jarvis Cocker no tremendo reaparecimento de Pulp no PrimaveraSound, um concerto de nostalgia e diversão. O glamour que pode subsistir na decadência e na perdição também foi protagonista no dia de sexta-feira do festival de Barcelona, mas com um estilo e abordagem músico muito dissemelhante, durante O show esplendente de Lana del Rey. Sua música tem a opulência e a estética lendária de um sonho/pesadelo de Hollywood, cada música é uma vez que um belo blockbuster sobre luxúria, dissabor, excesso e o perfume perturbador de fantasias autodestrutivas. É suave, é elegante e transmite uma dor estranhamente interessante.
Ao pôr do sol, quando a noite se fechava uma vez que uma pálpebra, a grande líder das femme fatales do pop atual aparecia uma vez que as divas: 25 minutos procrastinado. Esplêndida entre a gritaria, mais lânguida e lenta do que nunca, abrigo por um palco que evocava a treliça de um jardim deserto (decadente) com duas varandas, deixou-se escoltar por todo o público quando cantou Costa oeste sim Cumprindo o tempo, durante o qual uma enorme e cintilante motocicleta foi adicionada aos dançarinos e ao grupo e toneladas de adereços. O coro coletivo alcançou o rugido com Tristeza de verãoo que tornou a voz de Lana del Rey quase inaudível.
Ele a montagem foi ambiciosa e cuidadosacom inúmeros detalhes a perder de vista, mas logo descobrimos que o melhor complemento do suma vez que Foi o trio de backing vocals que cobriu continuamente as vozes de Lana del Rey com um quebradiço e lindo colchão angelical. Ficou evidente em Chemtrails sobre o Country Clubem que a cantora ofereceu os seus melhores gorjeios, numa versão particularmente suave de Você sabia que há um túnel sob a Ocean Blvd com um oceano de violinos, e sobretudo em As bolsasque começou com as quatro vozes a cappella: um tanto lindo.
Eram baladas que ele cantava uma vez que se você pudesse sentir o calor de sua respiração entrando em seu ouvido e penetrando em seu cérebro até ser envolvido em uma nuvem levemente vertiginosa. O parque de diversões que é um macro festival não parece o espaço ideal para uma experiência tão íntima e misteriosa, mas a enorme tamanho de humanos concentrada esta sexta-feira no Primavera Sound, quase as 75.000 pessoas em plena capacidade, Ele se rendeu ao mandinga. Às vezes demais: em Barman, mais sussurrada do que cantada, mais uma vez a voz foi soterrada pela poviléu entusiasmada. Muitos participantes estavam mais do que predispostos antemão, preparados com roupas inspirado no guarda-roupa da cantora nova-iorquina. Lana del Rey não tem um fandom tão poderoso quanto seu grande colega Taylor Swift (ninguém tem, na verdade), mas seus fãs viveram a experiência do show com a mesma intensidade dramática.
As músicas de Lana del Rey vêm adquirindo mais dificuldade e riqueza durante uma curso produtiva de 14 anos. Ao longo de nove álbuns, o sucesso global não levou a sua música a um território mais popular ou padrão, mas sim tornou-a mais ambiciosa artisticamente e mais pessoal. A cantora e compositora apareceu com o seu primeiro álbum uma vez que uma figura duvidosa à ourela do estereótipo, e isso também foi demonstrado nos seus primeiros concertos em Barcelona e Madrid em 2012 e 2013, mas firmemente Ele construiu um personagem rotundo e multíplice, rico em nuances e claro-escuros envoltos em uma estética retrô. A partir de sua posição de grande estrela americana, consolidou seu carisma e força com base em uma feminilidade ferida e melancólicaembora poderosamente independente.
Lana del Rey, com dois de seus dançarinosEFE
As músicas do magnífico último álbum não predominaram no repertório, Você sabia que há um túnel sob a Ocean Blvd, que publicou no ano pretérito (já tem outro pronto para lançar depois do verão). Em vez disso, ela foi direto ao ponto com um grandes exitos que satisfez os seus fãs, ao mesmo tempo que seduziu o público variado do festival.
Músicas uma vez que Cereja, Nascido para morrer sim Andejar de (num baloiço circundar decorado com samambaias), que nos lembram que perder não só é mais geral na vida do que lucrar, uma vez que é mais lógico, e que mesmo quando esperamos lucrar, o que fazemos é fugir do susto de perder. Entre os momentos mais apoteóticos da noite estavam Jogos de vídeo e a peça de despedida, Jovem e linda, que ela executou com uma longa rabo de tecido transparente que seus dançarinos exibiram no final, magnífico em seu desenvolvimento melódico e com um igrejinha final de jazz Estilo Novidade Orleans.
Uma pena o demora na saída do estrela, que subtraiu esses 25 minutos à sua conduta, a mais esperada do segundo dia do festival de Barcelona.
Uma lição de dança com Troye Sivan
O ar úmido que saudou Lana del Rey estava repleto de lascívia da apresentação anterior de Troye Sivan, que transformou o festival em uma discoteca gigantesca.
O cantor australiano ficou publicado há uma dez, mas divide sua curso músico entre cinema e televisão, e isso explica porque seu terceiro álbum foi uma espécie de revelação: Um pouco para dar um ao outro Foi um dos grandes álbuns de dance-pop de 2023, uma coleção sexy de música eletrónica atual com abundantes referências ao pretérito, entre electro, house dos anos 90, synth-pop e hiperpop. Canções homoeróticas sobre relacionamentos bons e ruins, mas sobre relacionamentos quase o tempo todo, em todas as horas e em todos os cargos. Sua performance muito gostosa com um grupo de dançarinos na íntegra orquestra masculina explícito contou com a colaboração da Guitarricadelafuente espanhola num muito festejado No meu quarto e terminou uma vez que deveria: com seu megasucesso Percorrer, uma das músicas mais contagiantes do ano pretérito, que culminou com uma hora de dança massiva e pegajosa.
De Eu Tenho para Rels B
E no meio da tarde, um reencontro privativo: Eu a tenho. Muito, uma vez que explicar isso? O participante veterano deste festival, o público indie de toda a vida que passou a juventude ou a juventude dos anos 90 ouvindo o rock multifacetado e vibrante de Yo La Tengo e que ainda circula pelo Parc del Fórum todos os anos um pouco mais careca, um pouco mais enrugado, teve uma vez o talentoso trio à sua frente novamente, que é a quintessência de rock recíproco vetusto, um grupo que já tocou literalmente mais de 50 vezes na Espanha e literalmente nunca se saiu mal. O tempo passou por sua música, mas sua música passa pelo tempo, uma vez que explica veementemente o título de seu último álbum, Oriente mundo estúpido: oriente mundo estúpido.
O artista espanhol mais importante da idade foi Rel B, que eclipsou o The National, emblema do indie pop norte-americano, no mesmo horário. O maiorquino fez dançar tapume de 10.000 pessoas no seu maravilhoso concerto, misturando música urbana com dancehall, funk, pop e algumas músicas dançantes. O rapper construiu meticulosamente seu predomínio nas melodias e de indumentária consegue mostrar melismas de um cantor melódico, mas com uma sonoridade moderna.
Uma vez que eu tenho, O último jantar Lembraram também de outra idade, a do pop-rock britânico dos anos 80 e 90 com ambições, travessuras, grandeza, um álibi. artístico e gritos. Só pela idade poderiam ser netas de Yo La Tengo: o quinteto muito jovem, ampliado para sexteto com baterista, tem canções de muito sucesso e incluir a termo sarau no nome é muito consistente. Eles compensaram sua inexperiência com ousadia.
Num festival com 15 palcos simultâneos e mais de 60 apresentações programadas durante 12 horas, é verosímil ver quase tudo. Eles se seguiram quase consecutivamente Joanna Sternberg e Ethel Cain, dois jovens cantores e compositores norte-americanos, de estilos diferentes, com uma peculiaridade: ambos sofrem de transtorno do espectro do autismo. Sternberg se apresentou sozinha no enorme Auditori del Fòrum com seu violão e um piano, e embora seja tentador confrontar seu estilo puro e comovente com o de Daniel Johnston, ela lembrava muito a geração ‘antifolk’ de duas décadas detrás. Cain, com uma camiseta de escora à Palestina e uma intensidade interpretativa que lembra Sinéad O’Connor, foi escoltado por uma orquestra de rock, em algumas músicas no ritmo lento e minimalista do ‘slowcore’. Suas músicas espirituais e superintimistas tiveram o pior cenário verosímil, um dos maiores no meio da tarde em pleno sol.