‘O brutalista’: tão estranho, sombrio e fascinante | Cultura #ÚltimasNotícias

É uma memória que associo à Cinefilia da infância e adolescência. Aquele com filmes cujas filmagens foram sobre o bar. Era um cinema de nacionalidade inevitavelmente americano ou inglês, com abordagem e dimensões espetaculares, freqüentemente históricas, cheias de estrelas, destinadas ao grande sucesso comercial. E muitas vezes também artístico. Como exemplo, o autor desses projetos colossais era um homem chamado David Lean. E lembro que quase sempre o público em geral deixava a sala feliz e todo Deus sentiu na agradável obrigação de assistir a esses filmes, eles eram obrigatórios por alguns dias para falar com a família, amigos e vizinhos.

E reconheço a “intermação” novamente depois de tanto tempo, embora atualmente vários produtores e diretores considerem que seus filmes têm a obrigação de ter uma duração interminável e desnecessária em muitos casos. Que mesquita. Eu vou com meus preconceitos senis para O brutalista, Isso começa com um longo avião em semi -flesh (e eu digo a mim mesmo com medo, nós estragamos tudo, outro filme indie), E então se sinta fascinado por ela. Também perturbado, observando suas falências e reviravoltas, o que descreve e o que se esconde, a complexidade do argumento e os personagens, seu tom frequentemente sinistro, sua torção inteligente, o lado sombrio, a violência interna. E não me canso dessas coisas, meu estilo narrativo me hipnotiza, nunca sei o que está acontecendo na próxima sequência. E não há espetacular, épico ou poesia.

No entanto, estou viciado, surpreso, não me importaria que durasse um tempo. Embora eu possa entender claramente que é chato ou intragiável a espectadores muito respeitáveis ​​que não se conectam nem muito nem nada com esse universo sombrio e com pessoas dotadas de um inverso que assusta. E Flipo, descobrindo que o diretor Brady Corbet precisava apenas de 34 dias de filmagens e pouco mais de nove milhões de euros. E, é claro, na posse de um talento superlativo, sendo muito claro como ele quer contar uma história tão sombria.

O protagonista é um emigrante judeu que sobreviveu a um campo de concentração e chega aos Estados Unidos, a terra das oportunidades, sem um dólar no bolso. Ele o faz cru no começo, ele acaba vagando pelas ruas, ajudado por outras vítimas de desamparo, um homem negro e seu filho pequeno. Também trabalhando no que um pico de cavalos oferece em suas veias. Em breve, saberemos que esse Senhor desolado era um gênio da arquitetura na Hungria. E que ele ama sua integridade artística acima de tudo. Um patrono o patrocinará depois de ter descartado em princípio ao construir uma biblioteca tão bonita quanto desconcertante, produto de sua experiência na prisão. E começará uma batalha entre eles cheios de nuances, uma guerra de poder entre grande dinheiro e inteligência, um relacionamento muito escuro que atingirá seu clímax em uma agressão selvagem entre os mármores de Carrara. Todos os personagens e suas reações são estranhos, densos e atormentados, incluindo a esposa reunida e muito doente do arquiteto e uma sobrinha que fala com monossílabos e nunca sorri, com o único desejo de viver em Israel.

Brady Corbet Nenhuma complacência em sua história é permitida, sem carnaza para o espectador. Ele vai ao dele, sem concessões, como protagonista da história. Seu filme é estranho por dentro e por fora, misterioso, imprevisível, muito atraente. Os intérpretes são cópias, lideradas por esse Adrien Brody que, como já demonstrado em O pianista, Ele sabe como sofrer melhor do que ninguém.