Barry Goldberg, tecladista que acompanhou Bob Dylan em Newport, morreu #ÚltimasNotícias #França

Barry Goldberg, tecladista de blues, fez história do rock com Bob Dylan, mas também tocou com outros grandes nomes.

Verão de 1965. Quando se sentou ao órgão atrás de Bob Dylan no Newport Folk Festival, Barry Goldberg não sabia o que iria acontecer. “ No começo era apenas um showele disse Pedra rolando em 2013. Bob me disse: “Você quer brincar comigo esta noite?” Eu não era um artista folk e não sabia o quão sérias essas pessoas eram. Começamos a fazer nossas coisas, tocando essa música [‘Like a Rolling Stone’]. No final houve vaias, mas também aplausos. Eles se sentiram traídos. Mas Bob estava criando um novo tipo de música e, quando terminamos, todos sabiam o quão especial era. »

Barry Goldberg, músico discreto que se especializou em escrever músicas de blues e tocar teclado, referência para muitos grandes nomes do rock e do pop, morreu quarta-feira aos 83 anos de complicações de um linfoma de Hodgkin. Sua morte foi anunciada por seu amigo e publicitário Bob Merlis.

Como tecladista do Electric Flag, ele foi membro de um dos primeiros grupos inter-raciais de blues. Com o letrista Gerry Goffin, ele co-escreveu “ Eu tenho que usar minha imaginação », o sucesso de Gladys Knight and the Pips em 1974, e é o seu órgão que aparece no hino de garagem de Mitch Ryder and the Detroit Wheels « Diabo com vestido azul / Meu Deus, senhorita Molly », número 4 em 1966. (Bruce Springsteen fez um cover dessa música durante os shows Sem armas nucleares 1979 no Madison Square Garden).

A maneira de tocar ou escrever teclado de Goldberg também foi ouvida em álbuns dos Flying Burrito Brothers (ele e Gram Parsons co-escreveram ” Você sabe como é a sensação ” sobre O Palácio Dourado do Pecado), de Leonard Cohen (Morte de um mulherengo), dos Ramones (Fim do Século), entre outros. Goldberg também foi membro do Rides, uma banda de blues-rock formada em 2012 com Stephen Stills e o guitarrista Kenny Wayne Shepherd.

« Nem sempre você ouve seu nome, mas ele esteve presente em muitos momentos cruciais da história do rock & rollrelato de Kenny Wayne Shepherd. Ele deixou uma marca considerável. Ele estava lá e fez tudo. Poderíamos fazer um filme sobre a vida dele. »

Nascido no dia de Natal de 1941 (seu tio Arthur Goldberg era juiz da Suprema Corte dos EUA), Goldberg cresceu ouvindo música; sua mãe era pianista de boogie woogie. “ Aos 13 ou 14 anos, eu ouvia meu pequeno rádio transistor e era apaixonado por rock and roll: Buddy Holly, Jerry Lee Lewis, Little Richardele diz ao RS. Mas uma noite, à meia-noite, ouvi um [DJ] pessoa extraordinária que me disse: “Vou levar você até o porão: acenda a luz azul, vamos ouvir blues”. A reverberação e a gaita me transformaram. Era uma música sobrenatural. Isso lançou um feitiço sobre mim. Eu não conseguia conversar com nenhum dos meus colegas sobre isso: “O que é o blues?” Eles gostavam de rock. Rock & roll é ótimo, mas foi uma sensação diferente de liberdade no meu quartinho, e me levou para outro mundo. »

Junto com outros talentos locais como o harpista Paul Butterfield e o guitarrista Michael Bloomfield, Barry Goldberg começou a mergulhar na música. Foi Bloomfield (que também acompanhou Dylan a Newport) quem inspirou Goldberg a se aventurar em alguns dos intimidantes clubes de blues dos subúrbios ao norte de Chicago. “ Michael me disse: “Você deveria vir brincar comigo”.diz Goldberg RS. Achei incrível, foi uma jogada muito ousada. Ninguém jamais cruzou esses limites em Chicago. Foi perigoso, digamos assim. Havia gangues. Mas Michael pegou emprestado o carro da mãe e fomos a uma boate chamada Silvio. Foi o poder do blues que nos empurrou. Queríamos aprender muito com os mestres. Entramos e foi como aquela cena em Casa de Animais: “Espere até que Otis nos veja!” Howlin’ Wolf nos viu no clube e houve silêncio. Foi muito estranho. Lá estávamos nós, dois pequenos brancos. “O que essas crianças querem? O que eles estão fazendo aqui? Mas Wolf nos convidou e tocamos.”Chão da Morte”, e meu destino estava selado. »

Através de Bloomfield, Goldberg foi rapidamente contratado para acompanhar Dylan em Newport, após o que formou uma banda de blues com o colega de Chicago Steve Miller. Quando Miller se mudou para São Francisco para encontrar a fama, Goldberg lançou um álbum, Explodindo minha mente, com a Barry Goldberg Blues Band. Em 1967 ele e Bloomfield foram membros fundadores do Electric Flag que foi pioneiro na mistura de blues rock and roll pop e brass particularmente em seu álbum de estreia Há muito tempo chegando. A apresentação do grupo no Festival Pop Internacional de Monterey daquele ano é amplamente considerada um de seus destaques.

O grupo não durou muito, mas a carreira de Goldberg continuou. A pedido de Dylan, ele fez um álbum solo em 1974, que o próprio Dylan produziu (a única vez que Dylan produziu outro artista), mas Goldberg sempre pareceu mais confortável no fundo. Ele e Goffin também escreveram “ Não é o centro das atenções », hit regravado por Rod Stewart.

Goldberg mais tarde atuou como tecladista e co-escritor do Rides, que gravou dois álbuns, e também fez turnê com o grupo. Ele é uma das figuras centrais do recente documentário Nascido em Chicago e também lidera o Chicago Blues Reunion, um grupo que inclui outros veteranos da cena, incluindo o cantor Nick Gravenites, o ex-baterista do Butterfield Sam Lay, o harpista Charlie Musselwhite e Corky Siegel.

Sobre sua carreira, Goldberg disse: “ Mantivemo-nos fiéis às nossas raízes, tocámos esse tipo de música e depois continuámos a tocar rock e levámos o blues connosco. Ele deu ao rock mais sentimento e alma. Ele adicionou mais profundidade, mais realismo à música. Quaisquer que sejam as dificuldades que você encontrou em sua família, a tristeza é a sua terapia. »

David Browne

Traduzido pela equipe editorial