Quincy Jones, músico, produtor e gênio do som, morreu #ÚltimasNotícias #França

O produtor americano a quem devemos “Thriller” de Michael Jackson passou do jazz para o hip-hop, sempre com sucesso. Uma carreira excepcional que definiu de forma duradoura os cânones musicais que dominam o mercado. Quincy Jones morreu neste domingo, 3 de novembro, aos 91 anos.

ÓLembramo-nos dele cochilando, sob o feitiço de um vinho Vevey, nos bastidores de uma noite especial de dance music no festival de Montreux de 2012. De Nile Rodgers a Mark Ronson e de Grace Jones a Cerrone, todos o cumprimentaram com reverência ao sair do palco. Quincy Jones devia esse respeito em grande parte a um recorde que nunca havia sido quebrado: Filme de ação, O álbum de Michael Jackson, do qual ele foi produtor, vendeu 65 milhões de cópias desde seu lançamento em 1982.

Mas Quincy Jones não era apenas o homem do jackpot. Indicado setenta e nove vezes para o Grammy Awards, ele ganhou vinte e sete. Ele até adaptou a primeira música tocada na Lua, Voe-me para a Lua, cantada por Frank Sinatra, um querido amigo cujo anel ele usava. Do jazz ao hip-hop, o seu génio cobriu toda a evolução moderna da música afro-americana, ao mesmo tempo que fez campanha incansável para defender os direitos da sua comunidade.

Aos 13 anos, ele tocou com Ray Charles

No grande livro do sonho americano, um longo capítulo deveria ser dedicado a Quincy Jones, que começou do mais baixo para chegar ao mais alto. Sua vida é um cenário – aguardamos a cinebiografia – que começa em Chicago, na década de 1930. Quando criança, ele lidou com um pai que era membro dos Jones Boys, gangsters negros e adversários ultraviolentos de Al Capone; uma mãe que é colocada numa camisa de força diante dos olhos e que é levada para um asilo por demência; cafetões que lhe dão alguns dólares para cuidar das garotas; a ladainha de acertos de contas e outras execuções sumárias; sua própria mão pregada em um poste por um canivete – ele tinha 7 anos e ficou marcado para o resto da vida.

Quincy tinha 11 anos quando seu pai se mudou para Seattle para escapar do submundo. Às vezes engraxate, o garoto reproduz a tradição familiar realizando uma série de assaltos. Até o dia em que, ocupado roubando um supermercado com o irmão, ele se depara com um piano na sala dos fundos. “Quando toquei nele, cada célula do meu corpo me disse que isso é o que farei pelo resto da minha vida”, ele contou um dia Repórter de Hollywood. Au Guardiãoele confidencia: “Foi quando escolhi a música como minha mãe. E a música nunca me decepcionou. »

Ele primeiro escolheu o trombone, para ficar o mais próximo possível das majorettes das bandas marciais. Depois o trompete, que lhe foi ensinado por Clark Terry, futuro pilar das orquestras de Count Basie e Duke Ellington, que se tornaria seu mentor e amigo. Aos 13 anos, Quincy, na companhia de um certo Ray Charles, já dançava cinco noites por semana nas boates da cidade. Tanto que ele nunca aparece na escola antes das 11h. Mas seu professor, em vez de punir o burro, incentiva o músico: “Isso é o que Deus quer que você faça, e é isso que você deveria fazer.” »

Quincy Jones fez o que Deus queria que ele fizesse e o que Deus nem imaginava que faria. Uma bolsa de estudos permitiu-lhe frequentar a prestigiosa Berklee College of Music, em Boston, aos 18 anos, para aperfeiçoar seus conhecimentos autodidatas. Envolvido na orquestra de Lionel Hampton, Quincy explorou então suas qualidades como trompetista-compositor-arranjador-produtor com Duke Ellington, Sarah Vaughan e Dinah Washington em particular.

Em Paris, onde estudou com Nadia Boulanger, Eddie Barclay nomeou-o seu diretor artístico no final da década de 1950, cargo que também ocupou na Mercury Records, tornando-se um dos primeiros afro-americanos a assumir tais responsabilidades na indústria musical. . Embora ele tenha ganhado seu primeiro Grammy graças a um arranjo para Count Basie (Eu não consigo parar de amar você), sua música de Penhorista, filme de Sidney Lumet, impulsionou-o como compositor de trilhas sonoras, Emboscada, por Sam Peckinpah, A cor roxa, por Steven Spielberg. Na década de 1970, o currículo de Quincy Jones, que publicava regularmente álbuns de jazz em seu nome, já impressionava.

Quincy conheceu Aretha Franklin quando ela tinha 12 anos, Stevie Wonder quando ele tinha 12, Michael Jackson quando ele tinha 12 também. Mas ele só a conheceu de verdade sete anos depois. Quincy então supervisiona a música de O Feiticeiro, o filme de Sidney Lumet que reúne Diana Ross e Michael Jackson, que busca um produtor para impulsionar sua carreira solo.

O resto sabemos: a associação dos dois gênios dá origem aFora da parede (1979), Filme de ação (1982) e outros Ruim (1987). A trilogia coroa o “Rei do pop”, enquanto a produção de Quincy Jones define cânones musicais que ainda dominam o mercado, superando a distinção racial – pop ou R&B – nas paradas americanas. No telhado do mundo, “Q” reuniu em 1985 um alinhamento de estrelas de densidade inigualável, para cantar Nós somos o mundo contra a fome na Etiópia, especificando na sua carta-convite: “Deixe seus egos na porta do estúdio. »

Uma carreira cheia de dez

Quincy Jones foi capaz de fazer um álbum tão extravagante quanto De volta ao quarteirão (1989), cujo elenco inclui Miles Davis, Barry White, Ray Charles, Ella Fitzgerald e o rapper Ice-T. Apesar de suas infidelidades, os jazzistas sempre demonstraram grande respeito por ele – ele regeu o último concerto de Miles em Montreux, em 1991. Na França, lembraremos que uma turnê sinfônica parou na AccorHotels Arena, em Paris, em 2019. Sentado em um trono, Quincy Jones assisti estrelas desfilarem fazendo covers de sucessos de Michael Jackson, quase dez anos após a morte do cantor, antes de se levantar e liderar a orquestra, com a batuta na mão, no Deixe os bons tempos rolaremcantada por Véronique Sanson. Saindo do palco, ele disse: “Paris eu te amo” et “deixe os bons tempos rolarem”. Uma carreira de dez anos, aqui comentada, à qual se somam o seu ativismo junto a Martin Luther King na década de 1960, as suas iniciativas em favor das expressões afro-americanas, o seu apoio aos candidatos e presidentes democratas, até Barack Obama, a quem ele pedirá – em vão – a criação de um Ministério da Cultura.

Quincy Jones fez tudo, ele até morreu antes de morrer. Foi em 1974: depois de uma ruptura de aneurisma que o deixou com poucas chances de sobrevivência, seus entes queridos organizaram uma cerimônia de despedida em Los Angeles. O próprio Quincy Jones compareceu, ao lado de seu neurologista, que o manteve calmo, enquanto Marvin Gaye e Sarah Vaughan elogiavam-no. Marvin e Sarah finalmente partiram muito antes dele. “Q” acabou de se juntar a eles.