Lá Páscoa é um tema recorrente na discografia de Franco Battiato que, uma vez que grande experimentador músico, não desdenhou os interlúdios latinos em suas canções. Vamos pensar sobre Páscoa Etíopeem que a fórmula cristã de “Kyrie eleison, Christe eleison”, ou para o famoso Paro em Gradodisposto muito no domingo de Páscoa na cidade Friulana, no Mar Adriático. O tema da Páscoa fascinou Battiato, sobretudo do ponto de vista místico, pois a Páscoa em todas as narrativas que dela se fazem parece vigiar um mistério e as suas representações são muitas vezes sangrentas, violentas e cenográficas. Nos países do sul da Itália, incluindo a Sicília, terreno natal de Battiato, ainda são usadas procissões e procissões à luz de tochas com trajes típicos, muitas vezes até assustadores, para comemorar a paixão e a ressurreição de Jesus.
No dele Canções de Páscoaapesar de reportar versos em latim, Battiato conseguiu que todos concordassem, até mesmo ateus e agnósticos. Paro em Gradocontido no álbum Cofre de Noé (1982) que se seguiu à obra-prima indiscutível A voz do rabi (1981), é prova disso: neste texto sussurrado o cantor e compositor siciliano condenou a religiosidade sintético do nosso tempo, onde a celebração do ritual já ultrapassou o seu significado.
A cantiga, tal uma vez que um poema, presta-se a diferentes níveis de leitura: há a sátira social, a reparo de um vazio místico prevalecente e também a sátira que quase se torna uma zombaria profanadora na imagem final dos fiéis mostrando a língua ao sacerdote para receber a confraria, portanto a salvação dos pecados. Neste texto Battiato também brinca com o significado de “Ressurreição”E sobre o seu vazio de sentido na era atual: na procura contínua da ar, na satisfação das necessidades materiais e imediatas, perdemos de vista o espírito. Franco Battiato confiou ao seu texto uma mensagem satírica – a poviléu de fiéis que até “corre” para ir à missa traz-nos imediatamente um sorriso aos nossos rostos e até os salmos desafinados – mas também um presságio.
As palavras em latim, que se seguem à homilia do sacerdote, ressoam uma vez que um aviso “dai-nos a sossego”, cá Saudação de Páscoa de Franco Battiato.
Vamos deslindar texto , análises E significado da música.
“Scalo a Grado” de Franco Battiato: o texto
Parei em Grado
domingo de Páscoa
Pessoas nas ruas
Ele correu indo para a missa
O ar está pleno de incenso
Nas paredes estão as estações do Calvário
Pessoas falsamente absorvidas
Quem estava esperando pela salvação de seus pecados
Agnus dei qui tollis peccata mundi miserere
Doe eis réquiem
Doe eis réquiem
Meu estilo é idoso
Porquê a moradia de Ticiano
Em Pieve di Cadore
Não há chuva no meu sangue
Mas fel que pode sanar você
Ilumina imensamente
Mostrando um pouco a língua
Ao padre que dá a hóstia
Parece o paraíso
Cantando salmos um pouco desafinados
Agnus dei qui tollis peccata mundi miserere
Doe eis réquiem
Doe eis réquiem.
“Scalo a Grado” de Franco Battiato: a música
“Scalo a Grado” de Franco Battiato: estudo e observação
O olhar distante do protagonista nos imerge numa reflexão profunda Paro em Gradoque talvez imaginemos com a face de Nanni Moretti por desculpa do filme Branco em que a música toca ao fundo da famosa cena da praia. Na verdade, Moretti é o protagonista perfeito para uma música de Battiato e seu desencanto feliz é particularmente adequado para Paro em Grado: não é difícil imaginá-lo enquanto, com uma frase atordoada, observa a poviléu de homens enlouquecendo ao seu volta. Moretti é perfeito para personificar o solteiro, individual e excêntrico, alheio às leis da matilha; não é difícil ver nele o único varão que permanece de pé na iminência de um apocalipse, sozinho numa cidade deserta ou sozinho numa praia movimentada. Você consegue permanecer sozinho no meio de uma poviléu? Sim evidente; zero encarna melhor esse concepção do que uma música de Battiato ou um filme de Nanni Moretti.
Em Paro em Gradoem pessoal, o a solidão se torna um ponto de vista de onde contemplar o mundo circundante. Levante varão, em pessoal, que chega à cidade friuliana parece ter desembarcado num planeta estranho, mas está rodeado pelos seus pares. O enredo da música é fundamentado em paradoxos contínuos. Os homens que seguem o ritual – portanto participam da missa, recitam as orações e os salmos – parecem desumanizar-se progressivamente, tornar-se falsos, até mesmo falsos. A repetição formal dos gestos transforma os indivíduos numa poviléu, transforma o humano numa pluralidade indistinta. O ar repleto de incenso parece evolar, dando a toda a cena uma conotação surreal e evanescente. As frases em latim, repetidas com tom transtornado, amplificam a sensação de irrealidade. Domingo de Páscoa de Battiato parece ocorrer num limiar, equilibrado entre o mar e a terreno e entre a terreno e o firmamento; há a sensação de uma fronteira. O narrador (ou observador, uma vez que queiramos defini-lo) observa um ritual que progressivamente se esvaziou de sentido: as pessoas agora professam ser crentes por hábito, não mais por vocação ou fé, estão ansiosas por percorrer para o padre para salvação dos pecados. O olhar distante – e alienante – do observador parece notar um vazio moral (e místico) intransponível. Está até parafraseado Manhã de Ungaretti, com aquele M’illumino d’immenso que cá adquire um significado tudo menos salvífico: se o poeta nos comunicou o inexprimível com aquela frase, cá em vez disso Battiato a volta contra nós, mostrando-nos a pequenez da nossa esperança, a vaidade dos nossos bons votos. É realmente suficiente mostrar a língua ao sacerdote para a salvação dos pecados? Esta é a pergunta não expressa, formulada no gesto que, cantado por Franco Battiato, quase soa uma vez que uma zombaria ou uma blasfêmia. O quina final em latim – uma espécie de língua estrangeira e ininteligível – parece repor às coisas o seu verdadeiro significado. “Doe eis réquiem”, dá-lhes a sossego, finalmente, é tudo o que resta manifestar: a termo que liberta da dor, a única prece verdadeira que parece salvar a Humanidade. Battiato nos convida, mais uma vez, a olhar além da ar e a captar a núcleo.
