Para a noite dos covers de Sanremo 2024, o dueto de Santi Francesi com Skin (Skunk Anansie), reinterpretando juntos Aleluia por Leonard Cohen. «É uma obra-prima que ao longo do tempo conheceu muitas versões fiéis ao original, tivemos a vontade de produzir uma dissemelhante das que se seguiram ao longo do tempo, mais comovente e “pega ao solo”. Gostamos da teoria de trazer para aquele palco uma música cuja letra, ao longo dos anos, muitas vezes assumiu significados distantes do original, tentando repor àquelas palavras a sua verdadeira núcleo, a de um libido de asserção da vida.”
E Cohen já havia proferido várias vezes que a cantiga nasceu precisamente de uma profunda fé na existência e do libido de confessá-la não de forma religiosa e formal, mas com excitação e paixão. «Aleluia é uma termo hebraica que significa “glória ao Senhor”, mas o esquina conta muitos tipos de aleluias. Todos os aleluias, perfeitos e quebrados, têm o mesmo valor.”
Aleluia, a gênese e o talento de Dylan
Quando Bob Dylan – em 1988, para homenagear o cantor e compositor canadense, cantou a cantiga ainda não tão na voga em Montreal – perguntou a Cohen quanto tempo levou para escrevê-la, ele respondeu “dois anos”. ele escreve infinitas versões de letras e aparentemente levou pelo menos cinco anos para ser concluído, com a ajuda de John Cale. Ou por outra, uma vez terminado, sua gravadora nem quis lançar o álbum em que ele apareceu.
«Leonard me ligou e perguntou se eu queria gravar um disco porque ele tinha algumas músicas novas, incluindo uma intitulada Aleluia», diz John Lissauer, seu arranjador e produtor, «nunca lhe pedi as letras ou que me explicasse, teria sido ofensivo. Eu realmente pensei que a Columbia iria gostar, mas me enganei: eles acharam horroroso. Ele ficou muito desapontado e ainda hoje me pergunto porquê eles conseguiram cometer tal erro.”
Aleluia só viu a luz em 1984 no álbum Várias posições e Dylan, antes mesmo de John Cale e Jeff Buckley, os primeiros a torná-la verdadeiramente famosa, é quem vê por mais tempo. «Aleluia é uma música que ressoa em mim”, declarou ele, “Tem uma melodia lindamente construída: sobe, evolui e depois desliza de volta muito rapidamente. Tem um refrão com um poder próprio.”
Aleluiauma ponte entre o pretérito e o presente
Dentro da música, Cohen, sempre equilibrado entre espiritualidade e carnalidade, utiliza muitas imagens religiosas, referindo-se também a algumas figuras femininas da Bíblia, símbolos da complicação da natureza humana. Há Bate-Seba (“você a viu tomando banho no telhado, sua formosura e o luar te dominaram”), Dalila que cortou as madeixas de Sansão (“ela amarrou você em uma cadeira da cozinha, destruiu seu trono e cortou seu cabelo”) , ali está Maria (“Lembro-me de quando me movi em ti e a pomba santa também se mexeu e cada respiração nossa foi um Aleluia”).
Ele usa imagens cruas e comoventes de um pretérito idoso para relatar emoções humanas também avassaladoras de hoje. Nos versos de Aleluia existe a euforia da paixão, mas também o dissabor e a tragédia. Sua incrível capacidade de entrelaçar histórias icônicas em suas experiências pessoais deu à música uma profundidade e universalidade incomparáveis.
“Contra todas as probabilidades, Aleluia transformou-se indiscutivelmente num padrão moderno”, escreveu o jornalista Alan Light, “Talvez seja a única música que realmente ganhou esta designação nas últimas décadas, alcançando um lugar onde, para o muito ou para o mal, se tornou universal”.