Você não quer perder Elton John e Bernie Taupin: Prêmio Gershwin de Música Popular da Livraria do Congresso, que irá ao ar em horário sublime nas emissoras PBS de todo o país na segunda-feira (8 de abril). (Verifique as listagens locais.)
O próprio de duas horas foi gravado durante um concerto de tributo no DAR Constitution Hall em Washington, DC, em 20 de março. Pintura publicitário tinha um correspondente (sortudo) na sala, que apresentou esta reportagem.
O sucesso do show é uma homenagem à qualidade e alcance das canções escritas por Elton John e Bernie Taupin, é evidente, e também às escolhas inteligentes de produção de Ken Ehrlich, que foi produtor executivo e escreveu o show. Ehrlich, que supervisionou a transmissão anual do Grammy por 40 anos, incorporou segmentos de conversa com ambos os compositores, muito porquê com Davey Johnstone, diretor músico de longa data de Elton; os antigos ganhadores do Prêmio Gershwin, Sir Paul McCartney (o único homenageado britânico anterior), Carole King, Stevie Wonder e Emilio & Gloria Estefan; e Robert Hilburn, o ex- Los Angeles Times crítico de música pop cuja sátira entusiasmada ao show de Elton em 1970 no Troubadour em Los Angeles deu ao cantor um grande impulso.
Esses segmentos de conversa fornecem muito contexto e insights. Em uma delas, Elton disse o quanto a música americana sempre significou para ele. “Obrigado, América, pela música que você nos deu em todo o mundo. É um legado incrível que você tem – todos os blues maravilhosos, o jazz, a música clássica, todas as músicas dos irmãos Gershwin. [George and Ira] escreveu. É simplesmente incrível. … Estou muito orgulhoso de ser britânico e de estar cá na América para receber levante prêmio, porque todos os meus heróis eram americanos.”
Elton também colocou sua música com Bernie no contexto do Great American Songbook. “Escrevemos músicas que esperamos que durem. E nossas músicas duraram – assim porquê os Gershwins, Rodgers e Hammerstein, todas aquelas pessoas maravilhosas. Os Cole Porters do mundo. Eles escreveram músicas clássicas, e uma vez que você escreve um clássico que as pessoas amam, ele nunca desaparece.”
A orquestra de Elton apoiou vários artistas, o que levou Elton a expressar “Esta é a primeira vez na minha vida que me sento na plateia e ouço a minha orquestra. E eu sei que eles são bons, mas são incríveis!” Ele também prestou a última homenagem ao seu parceiro. “Ele me dá a letra e portanto eu escrevo a música. Sem a letra, eu estaria trabalhando em qualquer loja de discos do mundo.”
Elton John e Bernie Taupin: Prêmio Gershwin de Música Popular da Livraria do Congresso é uma coprodução da WETA Washington, DC; Ken Ehrlich Produções, Inc.; e a Livraria do Congresso. Estará disponível via transmissão e streaming em PBS.org e no aplicativo PBS.
Um cartão de título final dedicou o show a Tony Bennett, ganhador do Prêmio Gershwin de 2017, que morreu em julho aos 96 anos. O show em homenagem a Bennett e o show do ano pretérito em homenagem a Joni Mitchell receberam indicações ao Primetime Emmy. Oriente show também merece consideração do Emmy.
Todas as 14 músicas tocadas no programa, exceto uma, apareceram no Pintura publicitárioA classificação de 2022 do The 75 Best Elton John Songs: Staff List, que foi relacionada ao 75º natalício da estrela naquele ano. Se você perdeu, cá está. Leia antes ou depois do show, mas não durante. Você não quer perder um momento.
Cá estão todas as performances do programa, classificadas da menos à mais memorável. (Três artistas tocaram diversas músicas. Listamos suas músicas juntos.) Nenhuma sombra para os artistas que não estão muito classificados: A competição pelos prêmios de “melhor da noite” foi acirrada. E porquê Elton pode não ser o número 1 em seu próprio tributo? Todos nós já o ouvimos trovar suas músicas muitas vezes, portanto não houve nenhum elemento de surpresa porquê houve nas três primeiras seleções.
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Charlie Puth, “Não deixe o sol se pôr sobre mim” (1974)
Puth, aos 32 anos, o artista mais jovem da lista, parecia um pouco intimidado pela tarefa de interpretar essa imponente balada rock, mas conseguiu. Ainda assim, não fará ninguém olvidar o original de Elton, que alcançou o segundo lugar no Hot 100 em 1974, ou a dupla George Michael / Elton John de 1991, que chegou ao primeiro lugar.
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Maren Morris, “Acho que é por isso que chamam de Blues” (1983)
O cantor pop e country fez um ótimo trabalho nesta balada, que Taupin disse considerar uma de suas melhores canções. “É definitivamente uma das nossas melhores músicas… quero expressar, é uma música simples, mas é uma música linda.” É também a única música tocada no programa que não foi escrita exclusivamente por Elton e Bernie. Davey Johnstone juntou-se a eles na formação desta música.
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Annie Lennox, “Música da Fronteira” (1970)
Lennox abriu o show apresentando esta balada com influência gospel, que Aretha Franklin transformou em um hit top 40 no Hot 100 no final de 1970. A versão da Rainha do Soul entrou no top 40 na mesma semana (19 de dezembro de 1970) que a de Elton. primeiro hit top 40 porquê artista, “Your Song” – portanto suas músicas foram seu cartão de visitante desde o início.
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Brandi Carlile, “Madman Across the Water” (1971) e “Skyline Pigeon” (1969)
Carlile executou essas duas primeiras faixas do álbum em pontos separados do programa. A terna balada “Sky Pigeon” foi a escolha perfeita para seguir um segmento emocionante, mas excessivamente longo, que apresentava o trabalho de Elton com a Elton John AIDS Foundation, muito porquê sua amizade com Ryan White.
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Garth Brooks, “Desculpe parece ser a vocábulo mais difícil” (1976) e “Daniel” (1973)
Brooks, ganhador do Prêmio Gershwin de 2020, apresentou habilmente esses 10 maiores sucessos da Billboard em pontos separados do programa. A pausa do harmónica de Kim Bullard na música “Sorry Seems to Be the Hardest Word” foi intrigante e altamente eficiente.
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Billy Porter, “A vadia está de volta” (1974)
Porter, que também apresentou o show, cantou essa música no galeria mediano da plateia. Além de ser o single de rock mais pesado que Elton já alcançou o top 10 do Hot 100, essa música fala ao pirralho interno de todos nós: quem não gostaria de ocasionalmente se soltar e expressar “Eu não paladar aqueles!/Meu Deus, o que é isso?”
A música ainda tem o choque elétrico que trouxe às rádios pop em 1974, quando enfrentou sucessos mais calmos de nomes porquê John Denver e Olivia Newton-John. Porter (um tanto desnecessariamente) disse: “Escute, estamos em 2024. Não quero que você se ofenda com a vocábulo ‘vadia’. A comunidade queer usa isso porquê uma missiva de paixão.” Se “vadia” pudesse voar no rádio há 50 (gole) anos, isso não seria um problema nesta era muito mais permissiva.
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Elton John, “Mona Lisas e Mad Hatters” (1972), “Saturday Night’s Alright for Fighting” (1973) e “Your Song” (1970)
Mesmo com 29 hits no Top 10 do Hot 100 para escolher em seu mini-set de três músicas, é interessante que Elton tenha selecionado uma fita do álbum, “Mona Lisas and Mad Hatters” (do álbum de 1972). Fortaleza Honky). Ele também escolheu “Saturday Night’s Alright…”, um rock estilo Stones que, em Pintura publicitárioNa lista de 2022, Melinda Newman chamou de “uma mistura não adulterada de alegria e agressividade juvenil”. Elton tinha 26 anos quando foi lançado. Ele tem agora 77 anos – um lembrete de que a juventude é uma atitude, não um número.
“Your Song” é provavelmente a música mais namorada universalmente de Elton – e por boas razões. A balada lar uma melodia graciosa com uma letra maravilhosamente coloquial. “Pode ser muito simples”, canta Elton, e essa simplicidade está no núcleo do apelo da música. Em seus comentários, Carole King chamou a música de “sublimidade” – e ela sabe uma ou duas coisas sobre porquê grafar músicas pop perfeitas.
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Jacob Lusk, “Bennie e os Jatos” (1973)
Lusk, o vocalista do Gabriels, era provavelmente o artista menos sabido do programa. Lusk cantou “Are You Ready for Love” ao lado de Elton no Festival de Glastonbury em junho pretérito, mas ele ainda não se destacou nos EUA ainda.
Sua performance altamente teatral e em falsete desse sucesso, que deixou o público de pé, deveria engrandecer seu perfil. Essa música “espaçada” é uma das canções mais excêntricas do catálogo de sucessos de Elton. A escolha, no início de 1974, de usar esta música porquê single, em vez de uma fita mais típica de Elton, porquê “Harmony” ou “Candle in the Wind”, foi uma das mais ousadas e, em última estudo, mais inteligentes de sua curso.
A música ficou em 7º lugar no Pintura publicitárioLista de 2022 das melhores músicas de Elton. Andrew Unterberger escreveu: “Toca quase porquê uma paródia do glam rock… Elton e Bernie podem ter sido muito ligados à tradição para realmente se encaixarem no glam em tempo integral, mas eles se divertem muito experimentando as peles para uma música.”
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Metallica, “Funeral para um colega / Love Lies Bleeding” (1973)
Esta obra em duas partes, um destaque da obra-prima do álbum duplo de Elton de 1973 Adeus estrada de tijolos amarelosenroupado Pintura publicitárioLista de 2022 das 75 melhores músicas de Elton. O Metallica ampliou consideravelmente o componente rock, passando de murado de 6,5 para 10 (se não 11). O resultado foi sem incerteza o número mais impressionante da história do evento do Prêmio Gershwin. No final da noite, Bernie elogiou a orquestra de Elton, chamando-os de “a melhor orquestra do mundo – fora do Metallica, é evidente”.
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Joni Mitchell (com Brandi Carlile e Annie Lennox), “I’m Still Standing” (1983)
Estamos tão acostumados a ouvir isso porquê uma música pop corajosa e atrevida, você consegue imaginar que ela desacelerou? Muito, dane-se se não funciona assim também! Mitchell, ganhador do Prêmio Gershwin de 2023, cantou-a porquê uma balada jazzística e mid-tempo, que trouxe à tona o humor astuto da música. Ela também mudou algumas letras, com a permissão de Elton e Bernie, o que a superfã Brandi Carlile disse “é honestamente a coisa mais Joni Mitchell que eu já ouvi”.
Elton e Bernie escreveram esta música para festejar a sobrevivência de Elton a algumas dificuldades profissionais e pessoais no final dos anos 70 e início dos anos 80. Essas foram lutas comuns em conferência com os desafios que Mitchell superou: há nove anos, ela sofreu uma ruptura de aneurisma cerebral, o que exigiu que ela fizesse fisioterapia e aprendesse a andejar novamente. (Isso não foi dito, mas óbvio para as pessoas que conhecem sua história.) A certa fundura, Mitchell acenou com a bengala que ela ainda precisa para se locomover no ar. Esse gesto reptador aumentou a sensação de elevação da música – e a sensação de triunfo do show.