“Good Grief” poderia ter sido um nome recíproco para “Schitt’s Creek”, a comédia vencedora de vários Emmys que Daniel Levy criou e estrelou com seu pai, Eugene. Mas, ao contrário dessa série, que extraiu a comédia da dinâmica de uma família em crise financeira, o mais recente projeto de Levy, um drama, explora uma vez que a perda afeta um grupo de amigos muito unidos, com quase 30 anos.
O filme, transmitido pela Netflix, é a estreia do jovem Levy na direção (ele também escreveu o filme, estrelou e foi produtor). Ambientado em Londres, segue o personagem de Levy enquanto ele viaja para Paris com seus melhores amigos (Ruth Negga e Himesh Patel) depois as recentes mortes de sua mãe e marido (Luke Evans). “Good Grief” é o primeiro lançamento de um tratado que ele assinou com a Netflix.
Numa videochamada no mês pretérito, Levy, 40, traçou o início do filme até à morte da sua avó durante a pandemia, um período que o sobrecarregou com o seu “luto colectivo”.
“Eu não experimentei muitas perdas em minha vida”, disse ele. “Meu avô havia falecido há muro de 10 anos, mas, ao vivenciar o luto quando adulto, fiquei muito confuso sobre o que estava sentindo. Meu maior pavor era que de alguma forma eu não estivesse fazendo isso recta. Essa confusão me forçou a inaugurar a grafar meus sentimentos, e percebi que havia uma história interessante na exploração da tentativa de desenredar o que significa o luto.”
Cá estão trechos editados de nossa conversa.
Uma vez que você pensou em juntar mais uma categoria de tristeza a esse personagem que já perdeu a mãe?
Secção disso é unicamente tentar encontrar um enredo simpático para relatar uma história divertida. Eu sabia, vindo de “Schitt’s Creek”, que queria relatar uma história sobre amizade. Uma vez que uma pessoa que está solteira há qualquer tempo, seus amigos são os grandes amores da sua vida, logo eu sabia que queria que as amizades estivessem no núcleo das atenções.
Foi dissemelhante grafar sobre amigos e não sobre família?
Eu tive que retirar de uma nascente dissemelhante. Muitos desses relacionamentos são baseados nos meus. Lembro dos meus 30 anos uma vez que uma das grandes décadas do meu relacionamento com meus amigos. Acho que quanto mais velhos ficamos, mais complicadas são as nossas amizades. Muitas vezes, nos filmes, os amigos ficam à margem, torcendo pelos personagens centrais enquanto eles estão em uma jornada pelo paixão. Inverter essa expectativa e fazer a grande história de paixão sobre amizade foi importante para mim, porque é essa a vida que estou vivendo agora.
Por que você decidiu relatar a história no exterior, em Londres?
Paladar da teoria de alguém que mora em um lugar que labareda de lar, mas não é de onde vem. Eu sabia que queria que o personagem fosse um peixe fora d’chuva e construísse um mundo ao seu volta que parecesse potencialmente isolador. Quando você mora em um lugar que não é sua vivenda, os relacionamentos que você forma são muito importantes. Eu precisava que houvesse uma longa história para ele e adorei a teoria de que ele veio para a escola e escolheu permanecer; parecia a rica história de um personagem que considero bastante evasivo.
Morei lá por um bom tempo, aos 20 e poucos anos. Eu estava superando um rompimento estranho e comecei a “Manducar, Rezar, Amar” pela Inglaterra. A experiência foi muito construtiva de caráter, e quando você tem aqueles momentos realmente formativos em qualquer lugar, você sempre terá aquela vontade de voltar. É também um belo lugar para ambientar um filme.
Por que você decidiu fazer um drama?
Eu queria grafar alguma coisa para mim e fazer alguma coisa que fosse um pouco mais emocional, uma vez que um duelo. Acho que meu libido uma vez que ator me levou, uma vez que plumitivo, a explorar alguma coisa mais dramático. Fizemos 80 episódios de uma comédia e, uma vez que ator, você quer testar alguma coisa novo. Não paladar que os atores sejam rotulados quando têm sucesso em uma espaço específica. Eu mataria por esse tipo de peça que chega até mim com mais frequência e, para ser sincero, tive que grafar para mim mesmo, sabe? Eu queria o trabalho e queria o duelo.
Quando você se escolheu uma vez que diretor?
Mal escrevi o roteiro. Eu tinha uma visão tão específica para isso quando escrevi a última página que sabia que tinha que dirigi-lo porque sabia que se alguém mais aparecesse para guiar, eu estaria zumbindo ao volta deles uma vez que um mosquito realmente irritante. Portanto foi uma coisa prática, e eu também dirigi vários episódios do meu programa de TV e senti que estava pronto. Não quero proferir fácil, porque não foi fácil, mas foi confortável.