“Eu te senhor, está arruinando minha vida”, cantam Taylor Swift e Post Malone, cheios de tarar, em “Fortnight”, a música que abre o novo álbum duplo de Swift, “The Tortured Poets Department: The Anthology”. .” Os dois estão obcecados por um caso breve, mas inolvidável, embora os dois narradores da música agora sejam casados - e, para piorar as coisas, vizinhos. “Sua esposa rega flores, eu quero matá-la”, observa Swift. A música é uma marcha comedida com harmonias vocais flutuando em espaços eletrônicos onde as recriminações podem chamejar.
Greg Gonzalez, o compositor por trás de Cigarettes After Sex, apresenta cenários decadentes, mórbidos, de sexo e drogas em um retro-rock luxuoso e em câmera lenta que David Lynch pode respeitar. Em “Dark Vacay” ele está tomando comprimidos, “bebendo Château Lafite Rothschild” e ouvindo “a última mensagem que você deixou/Depois a voz da risca direta de suicídio”. Ele está sossegado, até um pouco satisfeito consigo mesmo, enquanto convida alguém a “Sentir tudo ao seu volta/Fustigar e tombar”.
Arooj Aftab, ‘Raat Ki Rani’
O intentona é em grande segmento acústico, mas há quase uma ressaca de trip-hop em “Raat Ki Rani” (Urdu para “Queen of the Night”) de Arooj Aftab, o cantor paquistanês ganhador do Grammy e fundador da cultura que agora mora em Novidade York. Cidade de York. Uma nota de piano se repete o tempo todo; A percussão asiática fornece uma síncope profunda e deliberada, e a harpa de Maeve Gilchrist gira entre os versos. Aftab canta sobre fascínio e saudade em uma melodia prolongada repleta de estabilidade melancólico.
Claire Rousay, ‘Lover’s Spit toca em segundo projecto’
A maior segmento da discografia de Claire Rousay tem sido música envolvente sem palavras, enxurrada de sons efêmeros e de limite de percepção. Mas seu novo álbum, “Sentiment”, é nominalmente um conjunto de canções pop, com melodias e letras. É pop na sua forma mais frágil, atenuada e surreal. “Lover’s Spit Plays in the Background” – nomeado em homenagem a uma música do Broken Social Scene – é uma balada de autoavaliação solitária, com delicadas palhetadas de guitarra, tons drones de violoncelo e reverberações misteriosas. “Na maioria das vezes eu também me odeio”, canta Rousay, com a voz filtrada eletronicamente, alienada até de si mesma.
O guitarrista e compositor Ben Seretan possui um catálogo que engloba músicas e instrumentais, faixas ambientais tranquilas e rock estridente. “New Air”, de seu próximo álbum “Allora”, apresenta mais uma faceta. Gravada em 2019 com uma formação de power-trio de guitarra, ordinário e bateria, é uma música jamy e droney de oito minutos que remonta ao refrão “Nós respiramos um novo ar pela primeira vez”. Ele sugere kraut-rock e psicodelia, diminui para um vocal ocasional e chega a picos violentos e agitados.
Yannis & the Yaw com Tony Allen, ‘Walk Through Fire’
Em 2016, Yannis Philippakis, guitarrista e vocalista do Foals, aproveitou a oportunidade para gravar em Paris com uma filarmónica liderada por Tony Allen, o baterista pioneiro do Afrobeat de Fela Kuti e falecido em 2020. Agora ele conseguiu terminar cinco músicas para um EP, “Lagos Paris London”, previsto para 30 de agosto. “Walk Through Fire” traz uma batida crepitante e sempre surpreendente de Allen – não há uma vez que manifestar onde um pequeno rufar de bateria irá explodir – e riffs de guitarra cada vez mais distorcidos, enquanto Philippakis convoca o tom apocalíptico de Jim Morrison, uivando: “A cidade queima enquanto diz meu nome”.
Lucy Rose, ‘Ligeiro uma vez que grama’
A incerteza dá lugar à esperança determinada em “Light as Grass”, da compositora inglesa Lucy Rose. Ela se pergunta se alguém poderá entendê-la; ela está disposta a aventurar. A estrutura corresponde ao processo de pensamento. Durante grande segmento da música, ela toca acordes de piano contundentes que mapeiam uma métrica complicada e flutuante. Mas quando ela chega ao refrão – “I saw you” – toda aquela incerteza é transformada em uma valsa.
Richard Thompson tem escrito canções de rock tradicional britânico estóicas desde os anos 1960. Seu último, “Freeze”, é de seu próximo álbum, “Ship to Shore”. Com bateria estrondosa, um bandolim nítido e solos breves e penetrantes da guitarra elétrica de Thompson, a música abre caminho através de situações tipicamente sombrias de Thompson – “Outro dia sem um sonho / Sem esperança, sem um esquema” – para personagens congelados em um momento de decisão.
Loma, ‘Porquê tudo começa’
Arpejos de piano empoeirados carregam “How It Starts” do trio Loma, cujos membros superaram a curso e as separações geográficas para gravar um novo álbum, “How Will I Live Without a Body?” A música em si sugere uma reunião provisória, mas inevitável: “É mal começa a se movimentar novamente”, canta Emily Cross, enquanto Jonathan Meiburg (de Shearwater) e Dan Duszynski constroem um intentona detrás dela, ganhando peso à medida que se reencontram.
Latrala, ‘Uptown’
Kenny Wollesen – um percussionista que tocou com Tom Waits, Laurie Anderson, Bill Frisell, John Zorn e muitos outros – lidera Latrala, um quinteto de jazz misturado com eletrônica. “Uptown”, de um álbum que será lançado em 3 de maio, gira em torno de um vamp de dois acordes que é enroupado com vários pequenos motivos e melodias de vibrafone, às vezes invertidos. Enquanto isso, guitarra e saxofone disputam à margem. É uma reflexão que fervilha de drama interno.