Não é todo dia que um caso de paixão de 400 anos toma conta da internet. Mas a mídia social estava repleta de perguntas sobre o rei Jaime I e seu arrojado companheiro, George Villiers, quando Starz anunciou a novidade série “Mary & George”, que apresenta Tony Curran e Nicolas Galitzine uma vez que o rei do século 17 e o varão que ele elevou ao função. topo da sociedade jacobina.
Assim uma vez que a série “The Tudors”, do final dos anos 2000, movida a sexo, o novo drama de quadra em sete partes do dramaturgo britânico DC Moore é repleto de intrigas judiciais, tramas assassinas e cenas de paixão eróticas. Porém, mesmo seus elementos mais obscenos são inspirados em relatos históricos, em grande secção retirados do livro de Benjamin Woolley de 2017, “The King’s Assassin”, que detalha as relações da vida real entre James I, George e sua mãe, Mary Villiers (interpretada por Julianne Moore). , que também é coprodutor da novidade série).
“Você não conseguia confiar no que estava acontecendo com esse grupo de pessoas. A vida às vezes é realmente mais estranha do que a ficção”, disse Galitzine, que está em uma subida meteórica desde que estrelou “Red, White & Royal Blue” de 2023, à NBC News em uma entrevista com Curran antes da estreia da série nos EUA na sexta-feira.
Tanto Galitzine quanto sua co-estrela foram apresentados à história da dupla Villiers quando receberam o roteiro de DC Moore (sem parentesco com Julianne). Ao submergir no livro de Woolley e em algumas das correspondências entre Jaime I e Jorge, disseram os atores, ambos ficaram fascinados pela história de um rei que precisava de companhia e do varão que encheu sua xícara.
“Eu sabia muito sobre o rei Jaime (rebento de Maria, rainha da Escócia) ser da Escócia, mas havia elementos em seu caráter e em sua reino que eu não conhecia, e realmente não sabia sobre o relacionamento entre o duque e a duquesa de Buckingham”, Curran disse, referindo-se aos títulos que o rei eventualmente concedeu a Jorge e Maria.
“Principalmente no que diz saudação ao rei Jaime, o que achei persuasivo e bastante profundo foi a sua solidão”, acrescentou, mencionando uma conversa com Woolley na qual o repórter descreveu o rei uma vez que “nutrido pelo terror”. “Ter seu pai assassinado, sua mãe executada – muitos desses elementos traumáticos de seu pretérito quando garoto definitivamente se infiltram nele em seu horizonte. Existe o velho ditado: ‘A cabeça que usa a grinalda dorme pesado’, por assim expressar, e acho que, com James, foi uma grande secção disso.”
Quando a série começa, Mary, recentemente viúva, já tem um projecto em curso para usar os encantos de seu segundo rebento e sua própria astúcia para enaltecer a família na jerarquia da sociedade inglesa. Obtendo os fundos para a viagem através de um novo himeneu, Mary envia George para a França para aprender os costumes do mundo sob a tutela de um mentor cultural e sexualmente sofisticado. O jovem antes ingênuo retorna uma vez que um jovem arrogante, pronto para ser apresentado ao tribunal e, espera Mary, invocar a atenção do rei Jaime I.
Mas invocar a atenção do rei não é uma tarefa simples, com uma poviléu de pretendentes masculinos literalmente fazendo fileira para derrubar seu atual predilecto, o Conde de Somerset. Além de rivais violentos, a dupla mãe e rebento precisa superar a natureza desconfiada de Jaime I, os conselheiros reais intrigantes e seus próprios segredos de família para lucrar o obséquio do rei. Mas todas as suas manobras têm um dispêndio, pois cada degrau na escada do tribunal prenúncio terminar numa queda mais difícil e potencialmente inevitável.
“Há frivolidade, há diversão, há uma natureza lasciva. Mas em um período muito limitado de tempo, em sete episódios, fica muito escuro, muito rápido. O poder corrompe, mas o poder integral corrompe absolutamente. E certamente foi esse o caso com esse face”, disse Curran, gesticulando divertidamente para sua co-estrela mais jovem.
Inspirado nos eventos que definiram o termo do reinado de Jaime I e o início do reinado de seu rebento, Carlos I, “Mary & George” toma um rumo sombrio nos episódios posteriores, à medida que a tomada de poder dos Villiers e a fraqueza do rei por sua amante. começam a ter consequências no tribunal e fora dele. Mas a série nunca perde a força obscena que a define desde o início e é inspirada na arte, no humor irreverente e na linguagem colorida da era jacobina.
“Se você olhar para o drama da quadra, há grandes questões de poder e política. Mas também, toda peça de Shakespeare tinha um comediante que aparecia e fazia alguma coisa. O basta e o reles sempre existiram juntos”, disse DC Moore, cujos créditos uma vez que roteirista de TV incluem “Killing Eve”, disse à NBC News.
Dando exemplos de frequentadores de tavernas cantando sobre o papel de George na namoro e o estilo irreverente de brincadeiras do rei, o repórter acrescentou: “O duque de Buckingham era espargido coloquialmente nas tavernas da quadra uma vez que o ‘Duque da porra—ing- presunto.’ O rei Jaime chamava seu círculo feminino em suas caçadas de… você sabe. Logo, se tivéssemos uma espécie de estilo reprimido de ‘Brief Encounter’, ou um drama de quadra mais suave, não acho que teria sido honesto sobre quem são esses personagens.”
Embora o dramaturgo tenha dito que seu objetivo era conquistar o sentimento e a linguagem da Inglaterra do início do século XVII, ele e as estrelas da série são rápidos em indicar que “Mary & George” não é um relato estritamente leal da quadra. Moore observou que usou lentes contemporâneas para interpretar exatamente uma vez que os Villiers realizaram sua rápida subida, tomando certas liberdades com o enredo e a representação dos personagens para melhorar o entretenimento e a riqueza dramática da série.
“Eu diria que quase todos os episódios são costurados em torno de 10 a 20 coisas reais que aconteceram, mas ocasionalmente, você tem que costurar tudo. [the characters] em uma história na qual eles não estavam necessariamente envolvidos”, disse ele, apontando uma vez que Maria é retratada uma vez que tendo participação direta nas tramas que abriram caminho para George até o quarto do rei.
Embora ele possa ter oferecido alguns saltos em relação aos esquemas de escalada social de Mary, o dramaturgo insiste que sua descrição do relacionamento entre James I e George é leal ao registro histórico – um ponto que pode surpreender uma boa quantidade de espectadores quando estão assistindo. os frequentes encontros eróticos dos personagens.
“Não era sigilo na quadra o que estava acontecendo entre eles. É complicado porque as pessoas não queriam grafar sobre o rei, porque poderiam ter suas cabeças cortadas, mas geralmente, acho que é difícil olhar para esse período e não ver que isso é um pouco que todos sabiam”, disse ele, apontando para a correspondência entre os homens na qual discutem um túnel secreto entre seus aposentos, muito uma vez que relatos de embaixadores que visitaram a namoro de Jaime I.
“Eles não tinham uma mentalidade contemporânea, mas não tinham uma mentalidade vitoriana”, disse ele sobre os cidadãos da Inglaterra jacobina. “Eles tinham um siso de identidade sexual muito menos simples e, eu acho, provavelmente menos reticências em relação a homens dormindo juntos do que você imagina. Portanto, temos que ter muito zelo ao projetar de volta uma moralidade que não existia.”
Embora DC Moore possa ter buscado estudos, incluindo “King James e a História da Homossexualidade”, de Thomas B. Young, para inspirar seu retrato do caso de paixão dos homens, dar vida a essa dinâmica na tela talvez tenha sido um objecto menos livresco.
“A forma uma vez que abordei foi: não é uma história sobre um relacionamento queer; é mais sobre, uma vez que ser humano, quais eram minhas intenções? E pela documentação e pela correspondência que li, havia um sentimento profundo de paixão e ternura por leste varão, e acho que foi retribuído”, disse Curran. “Obviamente, havia sensualidade ali também, mas, em última estudo, acho que se tratava de amar alguém.”
Porquê Curran – um prolífico ator britânico de TV e cinema, das quais papel de destaque foi interpretar um encanador gay chamado Lenny na série da BBC “This Life” – Galitzine iniciou sua curso retratando um personagem queer pioneiro. Mas a grande quantidade de relações entre pessoas do mesmo sexo na tela em “Mary & George”, que vão de abraços íntimos a acrobacias de quebra de móveis e orgias completas, foi um pouco novo tanto para ele quanto para sua co-estrela. Logo, em vez de aproveitar sua própria experiência, o protagonista em subida canalizou um pouco mais profundo para vender seu relacionamento quente e pesado.
“Tony e eu estamos naturalmente alinhados uma vez que pessoas. Adoramos trabalhar um com o outro e acho que ambos amamos os personagens que interpretamos”, disse Galitzine. “E nos preocupamos em retratar o relacionamento deles na tela de uma forma realmente autêntica e verdadeira.”
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