O amor dói, com Ke Huy Quan, nem é um filme #ÚltimasNotícias

Se você não pode tornar as cenas de luta interessantes em um filme que nada mais é do que cenas de luta, o que você tem?
Foto: Allen Fraser/Universal Pictures

Sem inspiração, empobrecido e completamente envolvente, O amor dói pretende dar ao subgênero aposentado-assassino-retornos uma rotação romântica. Ao lançar o amável vencedor do Oscar Ke Huy Quan (Tudo em todos os lugares de uma só vez) Em um raro papel de liderança, ele também tenta explorar o recente carinho de Hollywood por filmes de ação comuns-nice-guy-supus-the-limite. A tragédia não é que o filme acabe não realizando nenhuma dessas coisas. É que, quando os créditos finais começam a rolar, ficamos com a sensação enjoada de que o filme nem tentou.

Quan, cuja persona agradavelmente nebasa deve torná-lo natural para os papéis de todos os homens, interpreta Marvin Gable, um agente imobiliário amigável de Milwaukee, puxado de volta para um mundo de violência de gangues que ele achava que havia deixado para trás. A razão pela qual um pequeno exército de capangas reapareceu de repente em sua vida é Rose (Ariana Debose, outra vencedora do Oscar), um ex -advogado da máfia que trabalhou para o irmão de Marvin, Alvin, também conhecido como Knuckles (Daniel Wu). Rose traiu as juntas e presumiu -se morto, porque Marvin deveria ter matado -a; Ele não fez porque estava secretamente apaixonado por ela. De qualquer forma, agora ela está de volta, e os homens de Knuckles estão caçando ela e Marvin.

Surpreendentemente, é isso. Quan e Debose, por todo o seu talento, não receberam nada atraente para fazer – ou mesmo dizer. Ele fala banalidades sem fim sobre sua nova vida, e ela recebe algumas palavras sobre enfrentar o passado. Essas são premissas de caracteres de comprimento de frase que não podem alimentar uma empresa de comprimento de recurso. E eles não: executando 83 minutos (incluindo créditos), O amor dói Parece que poderia ter sido algo, mas em sua iteração atual, ele existe basicamente como uma série de cenas de luta costuradas com as mais finas narrativas.

Isso não seria uma coisa tão ruim – de fato, poderia ter sido um ótimo coisa – se a ação era de alguma forma inventiva ou envolvente. Mas, além de algum dublê competente, os beatdowns são estritamente caldeiras: as cabeças são mastigadas, as facas são jogadas e as pessoas são jogadas com previsibilidade robótica. (Alguém está em um momento recheado em uma geladeira e jogado ao redor, e embora isso possa parecer intrigante, é tratado aqui da maneira mais superficial e desinteressante.) O diretor Jonathan Eusebio, um talentoso coordenador de luta com títulos como O cara do outono e Noite violenta e variado John Wicks para seu crédito, não dá à ação qualquer espontaneidade ou graça ou pizzazz visceral. Durante uma luta, dois bandidos fazem um par de decorações de parede de garfo e faca, e achamos que talvez algo divertido esteja prestes a começar – e a parte inteira dura cerca de 20 segundos. Se você não pode tornar as cenas de luta interessantes em um filme que nada mais é do que cenas de luta, o que você tem? Isso conta como um filme?

O roteiro faz facadas ocasionais em algo excêntrico, com curais aleatórios para uma subtrama romântica na qual o assistente deprimido de Marvin, Ashley (Lio Tipton), se apaixona por Raven (Mustafa Shakir), um enorme hit de poesia. (É o dia dos namorados, você vê, e as pessoas estão em seus sentimentos.) Essas cenas parecem ter sido transportadas de um filme diferente e mais ambicioso-um que efetivamente misturou a rom-com com um hit de alta contagem de corpo- thriller de homem. Mas aqui, a subparcela fica sem sentido no ar. É apenas mal concebido, ou é o que resta de um filme que teve suas tripas arrancadas? Podemos nunca saber. Pior ainda, podemos nunca nos importarmos em descobrir.