O redactor americano Paul Auster, que morreu aos 77 anos de complicações de um cancro de pulmão, certa vez descreveu o romance uma vez que “o único lugar no mundo onde dois estranhos podem se encontrar em termos de intimidade absoluta”. Suas 18 obras de ficção, juntamente com uma estante de poemas, traduções, memórias, ensaios e roteiros escritos ao longo de 50 anos, muitas vezes evocam estados misteriosos de solidão e isolamento. No entanto, eles conquistaram para ele não unicamente admiradores, mas também amigos distantes que sentiam que seu domínio peculiar de possibilidade e mistério, maravilha e possibilidade falava unicamente com eles. Frequentemente bizarro ou misterioso, o mundo do trabalho de Auster pretendia apresentar “as coisas uma vez que realmente acontecem, não uma vez que deveriam suceder”.
Para os leitores que adoraram, sua escrita não parecia um experimentalismo de vanguarda, mas uma narrativa da verdade com uma força hipnotizante. Gostava de reportar o filósofo Pascal, que dizia que “não é provável ter uma crença razoável contra milagres”. Auster restaurou o reino dos milagres – e o outro lado da catástrofe fatídica – na literatura americana. Enquanto isso, o mago “pós-moderno” que conjurou eus alternativos ou múltiplos em prosa cinzelada levava (apropriadamente) uma vida dupla uma vez que pilar sociável da cena literária de Novidade York, um contador de histórias caloroso cuja sagacidade expediente desmentia a imagem taciturna de raptor de suas sessões de fotos. . Durante quatro décadas morou no Brooklyn com sua segunda esposa, a escritora Siri Hustvedt.
A riqueza que impulsiona suas histórias desempenhou um papel importante em sua curso. Cidade de Vidro (1985), o mistério filosófico que lançou sua Trilogia Novidade York e sua subida à notabilidade, surgiu de uma pequena marca posteriormente 17 rejeições. Embora o romance tenha ajudado a edificar sua reputação enganosa uma vez que um responsável de sábio lícito, um temperamental existencialista parisiense desabitado na Novidade York noir, ele teve um pseudônimo precursor que mostra outra face de Auster.
Squeeze Play, publicado sob o pseudônimo “Paul Benjamin” em 1982, é uma proeza policial baseada no beisebol. Seu desconsolado detetive, Max Klein, reflete que “eu tinha chegado ao limite de mim mesmo e não sobrou zero”. Se essa situação soa tipicamente Auster, portanto ainda mais o cenário do beisebol. Auster adorava o esporte e o praticava muito: “Eu tinha reflexos rápidos e um braço potente – mas meus arremessos eram muitas vezes selvagens”. Em uma história muito repetida, aos oito anos ele não conseguiu um autógrafo de seu ídolo Willie Mays, do New York Giants, porque não havia trazido um lápis. Auster “chorou todo o caminho para mansão”.
O trabalho de Auster está mais profundamente enraizado na cultura vernáculo de meados do século que alimentou os romances dos seus mais velhos, uma vez que Philip Roth e John Updike, do que alguns defensores apreciaram. Suas fábulas de perda de identidade e demência têm raízes emocionais nas ruas urbanas cruéis e solitárias que ele conheceu quando jovem. Certa vez, ele insistiu, para fãs e escarnecedores que o rotulavam de responsável esotérico “gálico” ou europeu, que “todos os meus livros eram sobre a América”.
Ele nasceu em Newark, Novidade Jersey (também cidade natal de Roth). Os seus pais, Queenie (nascida Bogat) e Samuel Auster, filhos de imigrantes judeus da Europa de Leste, colocaram-no num caminho americano clássico de mobilidade ascendente através da ensino, embora permanecessem, para o rebento, opacos. A Invenção da Solidão (1982) foi a tentativa assombrosa de Auster de imaginar a vida de seu pai impenetrável. Pais fantasmagóricos permeariam seu trabalho. Assim uma vez que uma calamidade repentina. Quando, aos 14 anos, testemunhou um colega campista de verão ser morto por um relâmpago, o ocorrência tornou-se um paradigma para a selvagem contingência da vida, “a desconcertante instabilidade das coisas”. Seu romance ulterior 4321 (2017), que revisita esse traumatismo formativo, cita o compositor John Cage: “O mundo está fervilhando: tudo pode suceder”. No trabalho de Auster, sim.
Na Universidade de Columbia, em Novidade Iorque, estudou literatura e participou nos protestos estudantis de 1968, antes de se mudar para Paris para lucrar a vida uma vez que tradutor de verso francesa (uma crestomatia surrealista foi o seu primeiro trabalho publicado). Ele morou – literalmente em um sótão – com a escritora Lydia Davis e voltou em 1974 com nove dólares em seu nome. De volta a Novidade York, eles se casaram, mas se divorciaram em 1978, um ano posteriormente o promanação do rebento, Daniel. Seguiram-se coleções de verso, mas os esforços frustrados de Auster para prometer um sustento decente fizeram com que ele desse ao seu livro de memórias tristemente engraçado de 1997, Hand to Mouth, o subtítulo “uma crônica de fracasso precoce”.
Em 1982, ele se casou com o romancista e ensaísta Hustvedt (que relembrou o namoro deles uma vez que “um negócio muito rápido”). Ela se tornou sua primeira leitora e guia confiável; eles tiveram uma filha, Sofia. Marido e mulher trabalhavam durante o dia em andares diferentes de sua mansão de arenito em Park Slope e assistiam a filmes clássicos juntos à noite. Auster escreveu primeiro à mão e depois editou em sua querida máquina de ortografar Olympia.
A trilogia de Novidade York (Ghosts e The Locked Room foi lançada um ano depois de City of Glass) fez seu estoque disparar e atraiu celebridades e oportunidades.
Auster escreveu roteiros gnômicos para filmes de arte (Smoke, Blue in the Face, ambos de 1995), e até dirigiu um (The Inner Life of Martin Frost, 2007). Mas foi a aura enigmática e alucinatória da sua ficção – em romances dos anos 90 uma vez que The Music of Chance, Leviathan e Mr Vertigo – que definiu a sua sensibilidade. Às vezes, esse estilo característico pode se transformar em teimosia ou autoparódia (uma vez que em Timbuktu, 1999, com seu herói cínico), embora romances mais fortes – uma vez que The Brooklyn Follies (2005) – sempre prestem atenção ao pulso e à voz da América contemporânea. . Profundamente hipotecado nos assuntos actuais, Auster ocupou um função no corpo de escritores PEN, deplorou a subida de Donald Trump e falou do cisma medial do seu país entre o individualismo implacável e “pessoas que acreditam que somos responsáveis uns pelos outros”.
Auster, o esteta exigente, também era um contador de histórias ávido por histórias. Se editou uma edição centenária de Samuel Beckett – uma referência literária, juntamente com Hawthorne, Proust, Kafka e Joyce – também compilou uma seleção de contos improváveis e verdadeiros submetidos por ouvintes da National Public Radio. Eles revelaram as estranhas “forças incognoscíveis” que atuam na vida cotidiana. Em seu romance heróico 4321, o encantador formal e o historiador social se encontram. Ele envia um menino nascido em Novidade Jersey em 1947 por quatro caminhos distintos na vida: uma enciclopédia Auster, engenhosa, mas também sincera. Volume e coração também caracterizaram sua gigantesca biografia de 2021 do prodígio literário Stephen Crane, nascido em Newark, Burning Boy.
A ferocidade do rumo que marca seu trabalho também feriu a vida de Auster. Daniel sucumbiu ao vício, matou acidentalmente sua filha com drogas e morreu de overdose em 2022. O diagnóstico de cancro de Auster veio em 2023. Prolífico e versátil uma vez que sempre, naquele ano ele ainda publicou um tentativa enamorado sobre a fixação de armas de queimação na América (Banho de sangue Nation) e seu romance de despedida, Baumgartner. Suas brincadeiras narrativas dançam habilmente sobre um acorde insignificante de tristeza.
Auster povoou um planeta literário próprio, onde a música estranha e a magia do possibilidade e da contingência coexistem com o paixão, o sonho e a espanto. Em Burning Boy, ele se pergunta por que a produção de Crane agora permanece em grande secção não lida, embora “a prosa ainda estale, o olho ainda golpe, o trabalho ainda doa”. Depois de 34 livros, o mesmo acontece com o seu.
Auster deixa sua esposa e filha, um neto e sua mana, Janet.