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Tanto sobre a vida do cantor e compositor hoje uma vez que naquela estação, “In Restless Dreams: The Music of Paul Simon” é uma celebração descarada do gênio músico que está no seu melhor quando olhamos para trás. Ao longo de 3 horas e meia, o diretor Alex Gibney gasta muito tempo com Simon hoje, mas ainda é uma homenagem adequada a um talento que, para referir sua música, foi à procura da América e fez com que a América e o mundo o encontrassem em troca. .
O “verso um”, uma vez que está rotulado, desta apresentação em duas partes do MGM + apresenta Simon trabalhando em seu 20º e último álbum, “Seven Psalms”, lidando com a frustração da perda auditiva e o preço cobrado em sua voz frágil enquanto ele vive tranquilamente no Texas com sua esposa, a cantora Edie Brickell. (Simon conheceu Brickell e sua esposa anterior, Carrie Fisher, no “Saturday Night Live”, e o produtor Lorne Michaels está entre os luminares que compartilham memórias.)
Ao longo do caminho, Gibney (acrescentando a uma filmografia músico que inclui biografias de Frank Sinatra e James Brown) volta à instrução de Simon no Queens, Novidade York, à formação de sua parceria com o camarada de puerícia Art Garfunkel e ao progressão tardio que alcançaram com “The Sound of Silence”, que, seguido pelo uso de sua música em “The Graduate”, do diretor Mike Nichols, os levou à estratosfera músico.
“Eu disse a mim mesmo: ‘Minha vida mudou irrevogavelmente’”, lembra Simon, tendo frequentado (e odiado) a faculdade de recta por um tempo antes de finalmente desistir.
Apesar do sucesso incrível, Simon descreve o que se tornou “uma parceria desigual”, com Simon escrevendo as músicas enquanto Garfunkel partiu para seguir a curso de ator (começando com um papel em “Catch-22” de Nichols), colocando ênfase em seu relacionamento.
Essas tensões chegaram ao auge durante a produção de “Bridge Over Troubled Water”, uma vitrine vocal para Garfunkel. Notavelmente, Simon & Garfunkel (que, uma vez que uma nota de rodapé divertida, originalmente atendia pelo nome de Tom & Jerry) não conseguiram reparar a fratura, apesar do libido de fazê-lo posteriormente seu histórico show de reunião no Medial Park, que atraiu tapume de 750.000 pessoas.
Simon também faz de tudo para dar crédito ao engenheiro Roy Halee por suas contribuições para esses álbuns exclusivos, um luxo que Gibney pode usufruir graças à natureza abrangente de sua tela.
A curso solo de Simon, é evidente, continuou muito muito a partir daí, com sua natureza curiosa levando-o a músicas de todo o mundo, incluindo a África do Sul, que de forma um tanto controversa forneceu a base para seu álbum vencedor do Grammy, “Graceland”.
Embora “In Restless Dreams” (um título tirado de uma letra de “The Sound of Silence”) deixe várias músicas de Simon ecoando na cabeça de qualquer pessoa familiarizada com elas, Gibney ilustra muito muito seus talentos multifacetados, incluindo o talento cômico que ele exibiu. no “Saturday Night Live” e suas incursões ocasionais na atuação.
Incorporando imagens inéditas, “In Restless Dreams” trabalha um pouco para inferir um estabilidade entre entrevistar Simon sobre seu processo criativo e fazê-lo relembrar, 60 anos depois que o álbum “Wednesday Morning 3 AM” o colocou nesse caminho para a imortalidade.
“A música sai de você de onde você não sabe”, observa Simon.
De onde quer que tenha vindo, a música que Simon produziu – com Garfunkel e sem ele – rendeu um documentário que deixará qualquer um que tenha se habituado com essas músicas se sentindo descolado novamente.
“In Restless Dreams: The Music of Paul Simon” estreia em 17 de março na MGM+.