Recapitulação do episódio 7 de ‘Agatha All Along’: A morte se torna ela #ÚltimasNotícias

Agatha o tempo todo

A mão da morte na minha

Temporada 1

Episódio 7

Avaliação do Editor

5 estrelas

*****

Foto: Disney+

O tempo todo eu estive assistindo Agatha o tempo todoestive pensando na vez em que vi Patti LuPone estrelar no West End’s Empresa. (Ganhe-se.) (Fique comigo!) Há tão poucos artistas no nível dela que eu não me importei em estar tão longe na varanda que mal conseguia ver. Eu sabia que isso não importaria, desde que eu ouvisse aquela voz comandando a sala desde o palco até o teto.

Quando o show finalmente chegou ao seu número principal (“Ladies Who Lunch”), que todo o público claramente estava ansioso para ver o tempo todo, LuPone fez tudo sem nem mesmo se levantar da banqueta – e ela esmagado. Quando ela terminou a música com o comando “todo mundo RIIIIIIIIIIIIIIIIIIISE!”, todos obedeceram imediatamente. Quero dizer, quando Patti LuPone balança uma taça de martini na sua direção, você não tem escolha a não ser fazer exatamente o que ela diz, na verdade. E então todos nós obedientemente nos levantamos, batemos palmas, comemoramos e perdemos a cabeça, até que a única pessoa no teatro que ainda estava sentada era LuPone. Não precisamos receber todo o peso de seu poder para entendê-lo.

Até esse episódio, parecia que eu estava torcendo por um LuPone ainda sentado. Não é que ela não tenha sido ótima, porque é claro que sim. Eu simplesmente sabia que não havia como esse programa escalá-la para apenas agitar um maracá e ter explosões “excêntricas” aleatórias. Não, se você contratar LuPone, é melhor ter algo magnífico esperando nos bastidores para ela agarrar com as duas mãos e fazer inteiramente seu. eu esperava Ágata dar a ela aquele momento, mas não previu como.

O que nos leva a “Mão da Morte na Minha”. É um capítulo incrivelmente ambicioso, e não apenas por causa de sua narrativa não linear (o que torna impossível recapitular do começo ao fim, então nem vou tentar). Estamos em um momento crítico no arco geral da série, tendo acabado de descobrir a dupla identidade e conexão de Teen com o universo maior da Marvel. Este episódio consegue incorporar isso e desvendar uma história completamente diferente, mas não menos pessoal, que abrange séculos de medo e dor. Parece que o terror de toda a vida de Lilia em relação aos seus próprios poderes de adivinhação vem se acumulando há tanto tempo que ela atingiu um verdadeiro ponto de ruptura, e a única maneira de sair é sair.

Depois de um breve interlúdio com Agatha e Teen se atacando novamente, o episódio segue em grande parte Lilia em sua jornada dispersa no tempo, desde os túneis sujos abaixo da Estrada, até seu próprio julgamento de Tarô, e até mesmo de volta à sua primeira leitura de folhas de chá. aula com sua Maestra (Laura Boccaletti). Conforme escrito por Gia King e Cameron Squires, é um boneco de revelações, e também um labirinto, e uma série de psicoses psicológicas. Ela dá voltas e voltas para preencher todas as “lacunas” da memória de Lilia, que é um lugar poroso num dia bom. Na estrada, porém, ficou ainda pior.

Acontece que Lilia está experimentando a Estrada totalmente fora de ordem, entrando e saindo das provações com conhecimento suficiente do que está por vir para se assustar, mas nunca permanecendo o tempo suficiente para fazer uso real dela. Para o terror da própria Lilia, a última vez que ela se sentiu assim foi como uma bruxa adolescente que não tinha controle real sobre seus próprios poderes e só podia assistir impotente enquanto o clã de sua família morria de febre. Ela é prisioneira de seu próprio medo há tanto tempo que mal se lembra da forma de seus poderes sem ele; a Estrada a força a abraçar tudo o que ela é, com um efeito espetacular e, em última análise, fatal. “Sua tarefa não é controlar, mas ver”, diz sua Maestra. É uma permissão para liberar um poder que ela teme e ressente há muito tempo, mas também para olhar para si mesma com a mesma clareza repentina que ela vem exercendo sobre os outros há tanto tempo.

Lilia lendo seu próprio Tarô é uma peça importante do quebra-cabeça geral de Road, mas “Death’s Hand in Mine” também faz um trabalho particularmente elegante ao torná-lo o último ato de graça de Lilia para consigo mesma. É o episódio de LuPone que eu estava esperando, e ela nunca canta uma nota – um movimento inesperado de um show muito musical, mas que vale a pena, porque sua atuação é tão sutil e ousada quanto sua voz .

Esse tipo de confiança em seus pontos fortes e visão é o que faz Agatha o tempo todo uma surpresa tão forte em geral, e “Death’s Hand in Mine” eleva isso em mais níveis do que apenas sua narrativa. Neste ponto, em uma franquia como o Universo Cinematográfico Marvel, é tão difícil para qualquer projeto desenvolver uma linguagem visual própria, mas Ágataconseguiu isso e não tenho escolha senão respeitá-lo. O cenário apenas para o julgamento de Lilia é tão exuberante e assustador que é fácil esquecer que todos estão vestidos como personagens da Disney. (Jen, rudemente feita para parecer uma versão deformada da madrasta malvada da Branca de Neve: “Não quero falar sobre isso.”)

Talvez fosse inevitável que este programa evocasse sua poderosa empresa-mãe, mas Jac Schaeffer (que também dirigiu este episódio) encontrou uma maneira de abraçar suas origens da Marvel e, de qualquer maneira, seguir um caminho diferente. Ainda nem entramos no fato de que Agatha simplesmente vai em frente e confirma que é bicha para quem não tem olhos e/ou raciocínio dedutivo básico. Quando ela não consegue responder às maiores perguntas de Teen sobre Wanda (“ela está realmente morta?”) e Rio (“onde ela está?”), ela encolhe os ombros, “você quer respostas diretas? Pergunte a uma senhora heterossexual. Mais uma vez, tenho que perguntar se os poderes constituídos da Marvel realmente leram os roteiros deste show! Eles sabem apenas como gay, esse spinoff tão aguardado é?! É simplesmente bizarro ver as contas oficiais de mídia social da Marvel postarem #content tão abertamente queer ao mesmo tempo que a todo-poderosa empresa controladora da Disney aparentemente (supostamente) vasculha filmes de qualquer coisa que possa ser remotamente gay, mas acho que, mais uma vez, caiu para as bruxas que não podiam queimar para seguir em frente. De qualquer forma, os vilões da Disney sempre foram esquisitos.

Com isso, estamos nos despedindo de Lilia e LuPone, que trouxeram algo diferente para esta série que fará muita falta. Por mais que a turbulência emocional de Agatha e Teen tenha sido principalmente as jornadas emocionais definidoras do programa, LuPone aproveita a oportunidade para destacar Lilia com as duas mãos aqui. Sua cena de sacrifício final é apropriadamente grandiosa, já que Lilia literalmente vira todo o julgamento, virando a carta da Torre para enviar ela e todos os Salem Seven voando para cima e para as espadas que esperam do outro lado.

Mas foram as confissões dela para Jen underground que realmente me impressionaram. LuPone e Sasheer Zamata travam, criando imediatamente uma dinâmica de pares que já sinto falta. Quando Jen pergunta a Lilia, sinceramente, por que ela iria querer esconder seu próprio poder, ela abre a porta para Lilia ser honesta consigo mesma, talvez pela primeira vez em sua longa vida. Se eu estivesse sentado na varanda mais alta naquele momento, Lilia responderia que ela “não está confuso,” eu estaria me preparando para a posição. Que alegria ver LuPone deixar Lilia rasgar, seja coberta de terra, arrastada por Glinda ou trocando sabedoria silenciosa com seu ancião siciliano. Conseguir finalmente ver LuPone e Lilia em seus elementos é uma emoção que torna o giro final da faca do episódio ainda mais eficaz. “A morte vem para todos nós”, como já nos disse Lilia, e com certeza Rio vem procurá-la.

• Então, sim, confirmado: Rio é Morte, e por isso devo dizer, quente! Adoro seu Grim Reaper completo por meio do look Dío de los Muertos quase tanto quanto adoro o de Agatha, “o que posso dizer? Eu gosto dos meninos maus. (Esta também é minha escolha para Linha de Kathryn Hahn lida da semanamas aceitarei outras indicações nos comentários, como sempre!).

• É muito engraçado ver todos perceberem que a Morte é “a Bruxa Verde original” enquanto Agatha está literalmente olhando para eles através de uma pintura verde sinistra no rosto. Chega de ser a bruxa mais notória da Estrada.

• Adolescente quer saber “sou Billy ou sou William?”, e embora eu tenha quase certeza de que a resposta é “por que não os dois pontos gif”, continuarei chamando-o de “adolescente” por enquanto, por respeito ao seu jornada de autodescoberta.

• Emocionado por Lilia insistir que Jen representa “o caminho a seguir”. Eu sinto ainda mais fortemente que o aparente teste de poções de Jen só veio à tona após as revelações emocionais mais profundas dos testes de Lilia e Alice, e espero que Zamata receba os holofotes que merece nos dois (!) episódios que estão por vir.

• Outro episódio, outro banger de uma música dos créditos finais. “Time in a Bottle” de Jim Croce é a maneira perfeita e agridoce de despedir Lilia e LuPone (“parece nunca haver tempo suficiente para fazer as coisas que você quer fazer, uma vez que você as encontra / já procurei o suficiente para sei que é com você que quero passar o tempo…”). RIP para um verdadeiro, que ela possa ler folhas de chá no jardim para sempre.