Tcá está um núcleo de pungência no coração de Pôr do sol do Sasquatch, um filme em que uma família – ou um pouco assim – de quatro criaturas simiescas vaga pelas florestas e montanhas do que parecem ser as sequoias da Califórnia. Na primavera, dois deles acasalam – nós os vemos fazendo cio obedientemente na grama, enquanto os outros dois olham com expressões que não conseguimos interpretar, provavelmente uma mistura de curiosidade e emulação. Um dos membros mais velhos parece estar encarregado de testar as frutas e cogumelos locais em procura de possíveis toxinas – um cogumelo venenoso vermelho e branco interessante e comicamente caricatural acaba levando a problemas. A garoto membro do grupo agarra-se avidamente ao seio da mãe – há unicamente uma mulher neste pequeno grupo – e o olhar vítreo nos seus olhos transmite muito muito o que estamos a pensar: ele não é um pouco velho para isto? Essas criaturas, altas, peludas e cambaleantes, são versões da fera possivelmente imaginária comumente conhecida uma vez que Sasquatch ou Pé Grande. Mas na lógica de Pôr do sol do Sasquatch, eles são inegavelmente reais e são muito parecidos com você e eu. A existência deles também parece extremamente frágil: unicamente um passo em falso em uma embuste de mandíbulas de aço poderia exterminar sua tribo para sempre.
Pôr do sol do Sasquatch foi dirigido por David Zellner e Nathan Zellner, cujos créditos anteriores em filmes – em alguma combinação de roteiro e direção – incluem o excêntrico faroeste Donzela (com Robert Pattinson e Mia Wasikowska) e Kumiko, a caçadora de tesouros, sobre uma mulher de Tóquio que acredita que uma antiga transcrição em VHS de Fargo é a chave para evadir de sua vida monótona. Pôr do sol do Sasquatch é escovado com um siso de relutância e açoitado com pesadas doses de pastelão e humor de banheiro: além da já mencionada fornicação vigorosa, há muitos vaios, grunhidos e gases, muito uma vez que uma cena em que o Sasquatch descobre um pavimento pavimentado estrada e, sentindo-se ao mesmo tempo aterrorizado e territorial, consagra-a com rios de xixi e alguns bocados de cocô. Talvez isso seja o seu caso, talvez não, mas de qualquer forma, considere-se avisado.
Mas talvez o maior truque de Pôr do sol do Sasquatch é que existem atores sérios envoltos nessas roupas de pele e próteses: Jesse Eisenberg e Riley Keough estrelam uma vez que homens e mulheres de meia-idade; Christophe Zajac-Denek interpreta o Sasquatch júnior, enquanto David Zellner é o mais velho – a certa fundura ele olha ansiosamente para Keough Sasquatch e posteriormente tenta montá-la, resultando em indignação do resto do grupo.
É mal as coisas acontecem no mundo Sasquatch: pode parecer uma espécie de oeste selvagem, mas na verdade é uma minicivilização em si, e existem regras. Embora no início seja difícil enobrecer o Sasquatch, suas personalidades emergem rapidamente. Em uma cena onde a tragédia acontece, Keough Sasquatch expressa exasperação, seguida por uma dor silenciosa e lenta – está tudo lá na emoção de seus olhos. Não há incerteza de que esses atores estão trabalhando duro, mesmo em fantasias de Sasquatch que não têm rabo.
Em Sundance, onde o filme estreou, o público supostamente saiu em grande número, desanimado com a miríade de nojentos do filme. Mas o verdadeiro problema com Pôr do sol do Sasquatch é que é um distanciamento, de uma forma de projeto de arte. O filme é muito tímido, muito sincero na forma uma vez que sinaliza quando devemos permanecer chocados e quando devemos permanecer comovidos; ele anuncia sua estranheza ao mesmo tempo em que se esforça para nos convencer do quanto esses Sasquatch são parecidos com você e eu. Mas pelo menos é bonito: o diretor de retrato Mike Gioulakis aproveita ao sumo as vistas da floresta e o nascer do sol pleno de promessas. Ver a tripulação do Sasquatch caminhando por uma colina, delineada contra um firmamento perolado, é compreender a fragilidade de sua existência e da nossa. A diferença é que sabemos que não devemos fazer xixi na estrada, embora admitamos que esse seja um nível bastante insignificante.