Sátira de ‘Horizon: An American Saga – Capítulo Um’: Costner retorna ao oeste

Kevin Costner está no comando há tempo suficiente para saber a diferença entre um filme de tela grande uma vez que o faroeste Danças com lobosuma minissérie uma vez que Hatfields e McCoys ou um formato longo uma vez que Pedra amarela. Todos esses projetos foram muito sucedidos por ele e ele foi muito por eles. Sua conexão com o gênero americano por vantagem e as terras acidentadas que ele labareda de lar é indubitável. Portanto, por que é que o seu extenso narrativa de novidade fronteira, Horizonte: uma saga americana, um trabalho tão desenxabido? Ele funciona uma vez que uma série limitada reformulada uma vez que um filme, mas mais uma vez que um namoro brusco apressado do que um lançamento pronto para qualquer formato.

Com duração de três horas cansativas, esta primeira segmento de um quarteto de filmes está repleta de cenas não essenciais e personagens que não levam a lugar nenhum, demorando muito para conectar seus enredos confusos. lançará o Capítulo Um nos cinemas dos EUA em 28 de junho, com o Capítulo Dois em 16 de agosto e o Capítulo Três supostamente entrando em produção. Uma montagem vigorosa fecha a primeira segmento com trechos cheios de ação do próximo capítulo, aumentando a sensação incômoda de que estamos assistindo a episódios de TV que se perderam.

O que é mais desconcertante vindo de Costner é o tempo desconfortavelmente longo que o filme leva para mostrar sensibilidade em relação aos seus personagens indígenas. Estamos muito Horizonte antes que a perspectiva sobre a resistência nativa seja alargada para reconhecer que os seus ataques assassinos a novos assentamentos são uma resposta directa à ocupação das suas terras ancestrais. É muito confuso ver um faroeste em 2024 e pensar: “Espere, logo os índios americanos são os bandidos de novo?”

As notas tempestuosas da partitura de John Debney no cartão de orifício anunciam que estamos prestes a observar A Work of Great Importance. Tudo começa no Vale de San Pedro, no Arizona, em 1859, quando três agrimensores, um deles exclusivamente um menino, martelam estacas no solo para marcar um terreno à margem do rio. Duas crianças indígenas observando das colinas rochosas se perguntam o que os brancos estão fazendo e por que vieram. Os dois irmãos nativos adultos que aparecem logo depois, Pionsenay (Owen Crow Shoe) e Taklishim (Tatanka Means), não estão tanto curiosos, mas fervendo de raiva.

Alguns dias depois, um viajante solitário encontra os cadáveres dos agrimensores, com penas colocadas ao lado dos cadáveres uma vez que um aviso. Essas estacas tornam-se cruzes nos seus túmulos.

A ação logo salta para o Território de Montana, onde Lucy (Jena Malone) esvazia um rifle em James Sykes (Charles Halford), um varão que claramente a ofendeu, e logo foge com seu rebento pequeno. A dura matriarca da família do falecido (Dale Dickey) envia seus dois filhos, Caleb (Jamie Campbell Bower) e Junior (Job Beavers), para retribuir e trazer seu neto de volta. Um é um idiota cabeça quente, o outro é mais inteligente e controlado, além de poder usar uma estola de lobo prateada.

Entretanto, lá no rio, o novo município de Horizon – anunciado em folhetos amplamente distribuídos – surgiu mesmo em frente a essas três sepulturas. Mas qualquer sensação de segurança é imediatamente apagada quando Pionsenay e Taklishim lideram uma emboscada mortal. Agindo contra o recomendação de seu pai (Gregory Cruz), um ancião da tribo White Mountain Apache que alerta sobre o ciclo inevitável de violência, eles matam todos os colonos incapazes de chegar à segurança e incendeiam estruturas que acabaram de ser erguidas.

Na sequência mais visceral do filme, os membros da tribo se aproximam da moradia da família Kittredge. Junto com um punhado de membros da comunidade que foram para lá em procura de abrigo, o pai, James (Tim Guinee), e o rebento juvenil Nate (o rebento do diretor Hayes Costner) tentam sofrear os agressores enquanto a mãe Frances (Sienna Miller) e a filha Lizzie (Georgia MacPhail) se esconde em uma escotilha sob o piso.

A segmento mais frágil segue Russell (Etienne Kellici), um juvenil que consegue ultrapassar os cavaleiros apaches que o perseguem, e mais tarde luta com sua consciência sobre uma vez que e contra quem se vingar por suas perdas. Esse tópico parece demais, mas afirma que os brancos consideram todas as tribos indígenas uma vez que um único inimigo, o que significa que a vingança é indiscriminada.

Trabalhando a partir de um roteiro discursivo que ele co-escreveu com Jon Baird, Costner não está no seu melhor uma vez que diretor com esse tipo de narrativa multiramificada. Ele luta para manter todos os pratos da história girando, à medida que os personagens são postos de lado e ressurgem com muito pouco tecido subjuntivo.

Passa-se quase uma hora de filme antes que Costner apareça uma vez que Hayes Ellison, um solitário taciturno descrito por um dos meninos Sykes uma vez que um “vagabundo selado”. O papel permite que Kev se torne um Clint completo, transmitindo o conflito interno de um varão problemático que deseja deixar a violência para trás, mas hábil o suficiente com uma arma de lume para mourejar com ela quando provocado. Presumivelmente, o personagem revelará mais camadas e talvez uma história de fundo no Capítulo Dois.

Hayes é a figura que começa a unir as coisas quando entra em uma pequena cidade e labareda a atenção de Marigold (Abbey Lee), que faz truques para sobreviver e é babá de Lucy, agora conhecida uma vez que Ellen e casada com o bem-humorado Walter. Childs (Michael Angarano). Marigold é um personagem irritante – estulto, chorão, oportunista – e é um pouco exagerado que um varão tão preocupado e solitário uma vez que Hayes seja levado a ajudá-la, colocando os dois em risco. O desempenho pouco persuasivo de Lee não faz zero para tornar Marigold mais palatável.

Outros personagens incluem a cavalaria convocada para Horizon depois o massacre, despachada pelo Coronel Houghton (Danny Huston) e liderada pelo sargento. Major Riordan (Michael Rooker) e primeiro-tenente Trent Gephardt (Sam Worthington), que gentilmente inicia um romance no final do filme. Gephardt é a única pessoa paciente o suficiente para explicar ao pessoal da Horizon por que os apaches são hostis à teoria de compartilhar as terras onde caçam há gerações.

Apesar das condições adversas e do risco extremo envolvido na expansão do Poente, os comboios de novos colonos continuam a chegar. Viajando com um deles está o capitão militar Matthew Van Weyden (Luke Wilson), que consegue o exasperante incumbência de líder de indumento, lidando com disputas e garantindo que todos contribuam para a trouxa de trabalho. Isso é uma surpresa para alguns britânicos supereducados, mas sem noção, implorando para serem escalpelados, Juliette (Ella Hunt) e Hugh (Tom Payne).

Qualquer um desses enredos pode ter sustentado uma hora de televisão persuasivo, mas eles não acrescentam muito nesta colcha de retalhos costurada de maneira desajeitada, que raramente fornece espaço para as experiências de alguém ressoarem. Isso também limita a possibilidade de os atores darem muita dimensionalidade aos seus papéis. Cenas baseadas em diálogos muitas vezes parecem afetadas e sem vida; os personagens interpretados por Costner, Worthington, Miller e Malone neste ponto mostram o maior potencial.

A legenda Uma Saga Americana e algumas suposições fáceis sugerem que, uma vez que Horizonte continua, o projeto se tornará uma imagem ampla da vida na fronteira e seus desafios, da ameaço estável de bandidos e ataques indígenas, e das injustiças contra os nativos que mancharam indelevelmente o solo do Poente com sangue. Esperançosamente, também adquirirá alguma estrutura muito necessária.

Enquanto isso, o filme apresenta paisagens virgens americanas lindamente fotografadas, com penhascos vermelhos, vales verdes e planícies abertas proporcionando alguns cenários impressionantes. (Uma vez que costuma suceder, as localidades de Utah representam várias partes do sudoeste e de Montana.) Os elementos de design da idade evocam o envolvente de maneira mais do que útil.

Para muitos amantes ocidentais de uma certa idade, Costner em um papel adequado será uma presença tranquilizadora. Ele nunca foi um ator de alcance largo, mas sempre sedutor – mesmo quando chega procrastinado, uma vez que faz cá, e permanece taciturno. Somente não crie muitas esperanças.