As empresas musicais de IA dizem que suas ferramentas podem democratizar a forma de arte. Alguns artistas estão céticos. #ÚltimasNotícias

As empresas musicais de IA afirmam que a nova facilidade de uso permite que usuários que antes não eram capazes de criar música facilmente gerem seu próprio conteúdo.

“Você não precisa comprar equipamentos sofisticados. Você não precisa ter aulas de música”, disse Cassie Speer, diretora de “sucesso criativo” da Boomy. “Há muitas coisas que você precisa fazer para poder fazer música, e o objetivo do Boomy é apenas permitir que qualquer pessoa que queira experimentar ser criativo entre em nosso site e experimente facilmente.”

Speer viajou por todo o país educando estudantes sobre a tecnologia generativa de IA e o Boomy, e disse que espera que a tecnologia de IA possa oferecer aos estudantes de baixa renda um novo nível de acesso à música.

“As pessoas marginalizadas são muitas vezes deixadas para trás na tecnologia e não têm o mesmo acesso”, disse ela. “Se pudermos fazer parceria com pessoas que querem fazer o que é certo e trazer recursos para os alunos e ter uma relação simbiótica dentro da indústria musical e com as escolas, seremos capazes de fazer muito mais.”

O acesso à educação musical está diminuindo cada vez mais nas escolas públicas dos EUA

De acordo com o Arts Education Data Project, um projeto de recolha e análise de dados conduzido por uma organização sem fins lucrativos de educação artística, 8% de todos os alunos não tiveram acesso à educação musical durante o dia escolar nas escolas públicas dos EUA.

Outras empresas apostaram na ideia de que a IA pode reduzir a barreira à criação de música e democratizar a forma de arte. A empresa de software Musicfy disse em um blog que sua tecnologia “reduz a curva de aprendizado, permitindo que os iniciantes se concentrem na criatividade em vez de nos desafios técnicos”.

A musicista canadense Grimes também destacou o ideal ao convidar seus fãs a fazer música usando sua voz gerada por IA, escrevendo no X: “se você registrar música conosco, podemos coletar e pagar royalties diretamente a qualquer pessoa que use os vocais de AI Grimes usando inteligência contratos!? O futuro é agora! isso é tão legal.”

Em Denver, Speer ministrou um curso sobre ferramentas musicais de IA usando Boomy para jovens músicos.

Alguns dos artistas locais que se apresentaram no festival Youth on Record apoiam a integração da tecnologia de IA na educação e produção musical.

“Pense em quão mais vibrante a cena de Denver poderia ser se todas as pessoas que estão sentadas em casa com uma ideia de música na cabeça, mas sem habilidades de teclado ou de guitarra ou algo para realmente divulgá-la, tivessem uma ferramenta que pudesse comece por eles”, disse Regi Worles, membro da banda Dog Tags.

Worles participou do workshop de IA que apresentou o software do Boomy com alguns colegas de banda.

“Eu realmente sinto que ninguém deveria se sentir impedido de seguir seus sonhos porque não sabe como usar um software que custa, tipo, US$ 400 ou mais para ter, em primeiro lugar”, disse ele. “Se a IA é uma forma de começar a influenciar isso em uma direção diferente, então estou bastante aberto a isso.”

O uso do Boomy é gratuito, mas existem diferentes níveis de preços dependendo de quantas músicas alguém deseja publicar. Mitchell disse que a Boomy fica com 20% dos lucros de um artista se uma música for criada e distribuída usando seu software.

Qualquer faixa criada usando seu software torna-se propriedade exclusiva da Boomy.

Michael Merola, baixista e vocalista do Dog Tags, disse que usou ferramentas de IA para ajudar em seu processo criativo, como pedir ao ChatGPT sinônimos de palavras em letras de músicas.

Worles disse que a dupla também usou ferramentas de IA específicas para música como inspiração.

“Mesmo apenas mostrando Michael, ‘Oh, ei, aqui está uma coisa que eu estava pensando, principalmente ouça a melodia, mas algumas ideias de acordes no fundo.’ E então ele disse, ‘Oh, eu poderia fazer isso melhor, observe.’ E agora estamos escrevendo a música. Então é como sempre um ponto de partida.

Mas nem todos os músicos promissores presentes no festival de Denver ficaram entusiasmados com a evolução da tecnologia.

“Honestamente, estou muito apreensivo com isso”, disse a cantora e compositora Genevieve Libien.

“Eu sou um cético sobre isso. Provavelmente só porque a música para mim é tão humana e intrínseca à nossa humanidade e, tipo, inextricável dela. Então, qualquer tipo de inteligência artificial parece quase uma afronta a essa sacralidade”, acrescentou ela.

Embora ela tenha participado do workshop Boomy por curiosidade, isso não a fez mudar de ideia.

“Pessoalmente, não me vejo usando IA generativa”, disse ela. “Meu maior medo, eu acho, seria ligar o rádio e fazer com que todas as músicas tocadas fossem como ChatGPT.”

Profissionais criativos de todos os setores têm ecoado as preocupações de Libien sobre como a IA poderia afetar a arte e as profissões criativas. Em setembro de 2023, os roteiristas encerraram uma das mais longas greves de roteiristas de Hollywood da história, depois que as empresas de cinema e TV concordaram em proteger a forma como a IA é usada em sua indústria.

O Tennessee este ano foi o primeiro estado a tomar medidas legais para proteger músicos e artistas da IA, aprovando um projeto de lei para tentar garantir que as ferramentas de IA não sejam usadas para replicar as vozes dos artistas sem o seu consentimento, de acordo com a Associated Press.

Ainda assim, Speer espera que a integração da IA ​​na educação musical possa ser usada para o bem.

“Espero que esta tecnologia permita mais recursos e que mais empresas cooperem com os sistemas escolares públicos e organizações sem fins lucrativos para apoiar a sua missão de que a música e as artes nunca sejam deixadas para trás”, disse ela.